Grupo CONCRIZ

JOSÉ INÁCIO VIEIRA DE MELO E MARIANA IANELLI - ANO NOVO, NOVOS POEMAS

2012-01-11T09:47:00.007-02:00

Para começar 2012 bem, poemas de dois poetas que admiramos muito. Esperamos fazer muitos recitais. E viva a poesia!!!

Grupo Concriz

Foto: Ricardo Prado

José Inácio Vieira de Melo e Mariana Ianelli

AURORA

A liberdade do crepúsculo tremula.

Escuto o alarido dos pássaros do Sertão.

Debruço-me no ninho do Cosmo.

Minhas mãos trabalham no vazio.

Minhas mãos trabalham na imensidão.

Longa batalha em busca da beleza.

Da boca dos pássaros, os violões do Sol.

Rezo benditos e grito os nomes da Terra.

Contemplo a mansidão do silêncio que voa.

As minhas sandálias são feitas de aurora.

De meus dedos esplendem labirintos.

Meu caminho é o strip-tease da solidão.

JOSÉ INÁCIO VIEIRA DE MELO

Foto: Ricardo Prado

José Inácio Vieira de Melo e Mariana Ianelli

CAMPO DE CASSIANAS

Eterna a tua juventude sobre a mesa

Que abdicou do triunfo sem orgulho

De todos nós que sobrevivemos

A pelo menos um desconsolo mortal.

Eterno o teu corpo adolescente

Se oferecendo num banquete divino,

Sendo envolvido, devorado lentamente,

Atraído por uma forma indestrutível de virtude.

Na tua imagem um sem-fim de sutilezas

Que não se apagam por falta de emoção

Senão o contrário, que abrasam, que fustigam,

Com uma beleza que nunca nos pediu retribuição.

É no mármore o teu busto querendo ser tocado

É no torpor à sombra de uma grande asa

Em um dos bíblicos jardins do oriente

A idade da inocência em que tua vida se calou.

Como a cada ano os lírios, os gladíolos,

Os cravos e os crisântemos, todos brancos,

Também o teu nome rebenta e se multiplica

Num imenso campo mágico de cassianas.

MARIANA IANELLI

MARIANA IANELLI E JOSÉ INÁCIO VIEIRA DE MELO - POEMAS

2011-04-17T18:58:00.000-03:00

Mariana Ianelli e José Inácio Vieira de Melo

FLOR DO OFÍCIO

Emboscada no silêncio

Eu preparo a rosa inútil

Com as horas que salvei

Do desperdício.

Feito um verme

Decompondo ceticismo

Em força indômita,

Preparo e deito essa flor

No teu caminho

Para quando o teu corpo

(Tão quebrantável quanto o meu)

For sozinho pastorear

Seus demônios no vazio.

Quase dois mil anos

Guardado no deserto

Um salmo esperou

Para recobrar sua melodia –

E eu não te esperaria?

MARIANA IANELLI

INVENÇÃO DA POESIA

Pele vestida, distribuída e refeita,

parto para o princípio do labirinto.

Parto e principio o labirinto.

Na sua duração se abre o círculo

do espanto.

(Onde o centro? Que duração?).

Musa, teu vestido tem os novelos

da formosura!

O partir desenrola a ausência

e a pausa para o instante se cumpre.

De meu bergantim de ouro eu te informo

um sorriso.

Musa, é sempre a plena estrela

que tem a cauda dos rouxinóis

e que traz a curva da tua sombra.

Em teu ponto começa a extensão do mar,

e teu ponto guarda o profundo início.

E parto,

que a peripécia não é chegar,

que o coração só tem um fim:

ao som do coro das sereias

cantar o ciclo da origem.

JOSÉ INÁCIO VIEIRA DE MELO

Caronte

2011-01-31T11:20:00.000-03:00

Poema de Vitor Nascimento Sá recitado pelo ator alagoano Chico de Assis.

O VOO PELO INFINITO, A BUSCA DO QUE NÃO É ÓBVIO

2010-12-20T11:37:00.001-03:00

Publicada inicialmente em www.verbo21.com.br (edição de novembro de 2010)

Depois de estudar cinco idiomas e rodar o mundo, ela chegou à conclusão de que é mesmo um bicho da terra e que continua com raízes fincadas na Amazônia de sua infância e adolescência. Astrid Cabral nasceu em Manaus em 25 de setembro de 1936. É poetisa, contista e professora. Viúva do poeta Afonso Felix de Sousa, considera sua escrita essencial à sua própria existência. Nessa entrevista concedida a Verbo21, ela fala sobre sua obra, o telúrico e o temporal como temáticas recorrentes, o futuro da literatura e sua recente visita à Bahia, onde participou de três projetos em Salvador, Maracás e Jequié.

Vitor Nascimento Sá - Depois de mais de uma dezena de livros publicados e de ter participado de tantas antologias, você chega à conclusão de que vale a pena escrever, dedicar tanto tempo à poesia, mesmo num país de poucos leitores, como o nosso?

Astrid Cabral - Sim, vale a pena. A poesia é uma forma de paixão e é a paixão que valoriza a vida. Para mim a vida seria muito insípida se a poesia não me assaltasse de vez em quando. Ser poeta é uma maneira de ser. Não há como fugir. É ela que me mantém inteira e me ajuda a viver. É a bengala que me ajuda a caminhar pelos caminhos mais pedregosos. É o único cigarro que fumo.

VNS - É notável, em alguns poemas, o questionamento existencial, a fugacidade da vida humana, “curto instante de glória”, e o tema da saudade. Noutros, encontramos referências ao cotidiano, ao tempo presente, “a volúpia da hora”. O tempo é algo que lhe incomoda?

AC - Certo, o tempo é um dos temas nucleares de tudo que escrevo, e escrever é um modo de driblar o efêmero da vida. Quando leio um poeta que já morreu, me convenço de que continua vivo através da sua voz. A arte é uma espécie de tábua de salvação, idem da religião. Viver é essencialmente trágico, por isso criamos estratégias de sobrevivência.

VNS - Mas esse pensar sobre o tempo, também está de olhos no passado. O poema Aquém do Hoje, por exemplo, volta-se para a origem de tudo e, metaforicamente, à escuridão que precede toda existência, até mesmo a do próprio tempo. Então, onde está o poeta nessa eternidade em que não enxergamos nem princípio nem fim?

AC - Nós, os poetas, gostamos de namorar abismos. O nada é um deles. Idem, a escuridão. Mas os abismos podem ser sobrevoados e é o que os poetas costumam fazer, rondando o mistério e apalpando as trevas, buscando uma revelação por mais modesta que seja, feito a luz de uma vela.

Quando escrevi esse poema tinha entrado na universidade, e tinha apenas 18 anos. Foi um lance poético de intuição e curiosidade.

Quando morava nos EEUU, década de 80, li um grande poeta de língua inglesa, o William Butler Yeats, e me deparei com versos dele que tinham a ver com a minha indagação desse remotíssimo passado. Dizia ele: I look for the face I had before the world was made. A poesia é isso, o mergulho no profundo, o voo pelo infinito, a busca do que não é óbvio. As outras informações, os demais conhecimentos, estão nos jornais do dia, são matéria dos programas de televisão.

VNS - Em 2006, você publicou uma antologia pela Editora da Palavra que intitulou de Jaula. Ali há poemas com referências a animais. Por outro lado, a natureza como um todo é muito recorrente em seus textos. Fale um pouco dessa sua ligação com a terra, com a vida, com a floresta no meio da qual você nasceu.

AC - Sou de fato uma telúrica. Abeberei-me na cultura, estudei cinco línguas, li centenas de livros, viajei pelo mundo, mas estou sempre de raízes fincadas na Amazônia da minha infância e adolescência, de olhos abertos para o mundo concreto que me cerca.

Somos bicho da terra, amigo, a despeito de nossos ímpetos de voo e extravio pelo mundo das abstrações e do espírito.

Há um ditado da filosofia medieval, não sei se é de São Tomás de Aquino, que diz: Nihil est in spiritu quod primus non fuerit in sensu. Assim, somos antes de tudo carne e osso, o chão sendo nosso lugar primeiro. Tudo que chega ao nosso pensamento já passou pelos cinco sentidos e esse nosso lado animal tem que ser respeitado e louvado. No livro Jaula, sublinho o parentesco profundo que mantemos com todos os seres animais. No livro Alameda, estou ligada ao seres vegetais. Também me irmano aos entes minerais. A água encharca meus poemas, e canto as pedras em alguns deles.

VNS - Nesse tempo de muita informação em pouco tempo, proliferam-se as modalidades de literatura curta (o mini-conto, o micro-conto, os haicais) e o uso de diversos suportes como alternativas ao livro (os sites, blogs, microblogs). Qual o destino da literatura? Isso é algo que lhe preocupa?

AC - O futuro da literatura não me preocupa. Acho que o ser humano, em que pesem as mudanças contínuas, preserva uma identidade de eterna insatisfação. Assim sendo, a arte e a religião são sempre absolutamente indispensáveis para suprir a sede da alma.

A remotíssima história sempre nos apresenta formas do uso superior e não utilitário da palavra, hinos religiosos, oráculos, cânticos de trabalho, de guerra, de embalar crianças. Digamos que as formas e os suportes mudam ao correr dos tempos. Passamos dos tijolos cuneiformes da Babilônia aos e-books cibernéticos, mas o ímpeto criador e o pensamento feito palavra sempre sobreviverão.

VNS - Quais são as principais diferenças entre a Astrid poeta e a prosadora?

AC - Suponho que elas não sejam tão antagônicas. Primeiro porque há certa coerência no meu modo de ser, depois porque não acredito em fronteiras rígidas e intransponíveis. Creio que minha prosa é fundamentalmente lírica e que a minha poesia, por ser uma poesia de vigília, onde não fecho os olhos à realidade, mas procuro arregalá-los para enxergar além, instaura um clima mais crítico talvez do que sonhador. Nos contos de Alameda, meus personagens são vegetais, um ponto de partida bem irreal, portanto nada prosaico. Já em alguns de meus poemas chego a ser uma hiper realista feroz. Atitude contraditória? Mas a vida é essencialmente feita de imprevistas surpresas e a literatura acompanha essa complexidade do ser.

VNS - Você esteve recentemente na Bahia, participando de três projetos de literatura. Conte-nos sobre essa sua recente experiência.

AC - Considero uma experiência muito rica essas sessões de poesia em Maracás, Jequié e Salvador. O formato do projeto permitiu concentração no trabalho individual de um único poeta por vez. Em geral os eventos de poesia sempre apresentam visão panorâmica e coletiva, sem que o público possa de fato sentir o perfil estético de cada criador. Nesses eventos de muitos participantes, cada um se apresenta de modo muito sumário, sem chance de apresentar a complexidade e variedade de sua obra.

Quanto ao público, constatei que ele cresce na proporção inversa ao tamanho das cidades. Assim o auditório de Maracás estava cheio, o de Jequié com razoável número de ouvintes e o de Salvador com apenas 20 pessoas. Em vista disso, julgo que as cidades pequenas deveriam ser cada vez mais escolhidas para abrigar projetos dessa natureza. A descentralização se mostra uma estratégia muito eficiente para o crescimento cultural do povo.

VNS - Mas você também participou de projetos de objetivos semelhantes no Rio (Panorama da Palavra) e no Amazonas (Clube da Madrugada), mas de natureza diversas.

AC - De fato tenho participado de alguns projetos de oralização da poesia. Cada qual com suas particularidades determinadas pela época e pelo local. O Clube da Madrugada já completou 56 anos de existência e floresceu numa Manaus letárgica e provinciana. Nunca teve grande público, era um grupo pequeno de jovens idealistas que se reuniam informalmente, sem alarde, em praças, botecos e casas de amigos.

Durante anos estive longe de qualquer movimento, pois vivia em função dos filhos, nos pioneiros anos de Brasília, ou nas temporadas em que trabalhei no exterior. Só no final dos anos 90 é que participei com assiduidade de vários movimentos, com ênfase no Panorama da Palavra e no Poesia Simplesmente. A partir dessa época é que o espetáculo poético se impôs propriamente, buscando locais apropriados como os teatros e atraindo um público variado, de maior âmbito.

Nas décadas de 60, 70 e 80, a poesia era um fenômeno preferencialmente escrito e silencioso. À medida que o espaço foi minguando nos jornais e revistas, a poesia passou a lançar mão da oralização como recurso de sobrevivência, embarcando na inevitável atualização de aderir à tendência contemporânea do espetáculo.

VNS - E o que há de novo em sua gaveta?

AC - Estou com o livro de poemas Palavra na berlinda, a ser publicado em breve, pela IBIS LIBRIS, da poeta e editora Thereza Christina Rocque da Motta.

Disponho também do inédito Sobrescritos, rastros de leitura, reunião de textos críticos esparsos (resenhas, palestras, prefácios etc) que a Universidade do Amazonas se propôs a lançar há uns 3 anos. Além disso, no momento organizo o livro Íntima fuligem, um poemário dividido em duas partes: Clareira e Caverna, assim denominadas pelo clima de otimismo ou pessimismo que caracteriza as composições.

Tenho outros projetos, mas ainda embrionários e alguns contos inéditos que devo examinar para aproveitar ou rasgar.

TRÊS POEMAS DE ASTRID CABRAL

LÍRICO E LÚBRICO

Lírico e lúbrico

o amor brota lírios

e trinca a polpa de frutos.

De luz cintila o encontro

em que nos provamos a fundo

curvas de carne e matos de pêlo.

Além, avulso o tempo

rola expulso do céu

que no chão conquistamos.

E nos sentimos pássaros

em que plumas de nuvens

sobre o dorso pousassem.

E nos provamos raízes

investigando a terra

em seu segredo de barro.

E encarcerados somos

entre próximos cristais

de estrelas e rios.

DESASTRES DE AMOR

Mulher bule de louça

deixa-se pegar pela alça

e verte suor e sangue

em quantia exata.

Dei com o nariz

na porta do teu coração.

Foi sangria desatada

e a porta do pronto-socorro

também encontrei fechada.

Eu disse a meu coração:

Sossega pois tudo passa.

O nada não é perdição

mas estado de graça.

Desde que o mundo é mundo

a sina:

o amor, centelha

que faz o incêndio

e a cinza.

PERFIL

Dona de casa

dona de nada

escrava de lavras

à terra amarrada.

Mãe de família

mãe de alegrias

entre lutos e sustos.

Jaqueira imensa

cheia de frutos.

Poeta nas horas vagas?

Poeta nas horas plenas

embora raras...

O mais, não vale a pena.

___________________

Vitor Nascimento Sá (5/6/82) é baiano de Maracás. Tem trabalhos publicados na Verbo 21, Cronópios, Correio das Artes (PB) e Revista Blecaute (PB). Poeta e professor de literatura, formado em Letras na Universidade Estadual do Sudoeste da Bahia (UESB), é co-diretor do Grupo CONCRIZ, equipe de jovens recitadores e poetas que tem realizado diversos recitais desde 2005.

Chico de Assis recita

2010-11-01T14:30:00.000-03:00

Maravilha de interpretação

Entrevista Hildeberto Barbosa

2010-09-23T12:33:00.002-03:00

Assisti essa entrevista com o Hildeberto Barbosa e resolvi compartilhar. Dica do paraibano Bruno Gaudêncio.

1ª PARTE:

2ª PARTE:

Postado por: Vitor Nascimento Sá

Uma Prosa Sobre Versos - Setembro/2010

2010-09-02T08:12:00.006-03:00

No dia 10 de setembro, às 19h30mim, no Auditório Municipal de Maracás, acontecerá a sexta edição do Projeto Uma Prosa Sobre Versos, Ano III. Desta vez, a poeta amazonense Astrid Cabral será a homenageada. Haverá um momento musical com Danilo Dourado (da cidade de Itiruçu-BA) e, logo após, um recital do Grupo Concriz.

O Projeto acontece com esse mesmo formato em Maracás, desde 2008, e tem crescido a cada ano. A presença predominante na plateia é de estudantes do Ensino Médio e pessoas da comunidade.

A entrada é franca.

Clique na imagem acima para vê-la ampliada.

BIOGRAFIA DE ASTRID CABRAL

ASTRID CABRAL FÉLIX DE SOUSA nasceu a 25/09/36 em Manaus, AM, onde fez os primeiros estudos e integrou o movimento renovador Clube da Madrugada. Adolescente ainda transferiu-se para o Rio de Janeiro, diplomando-se em Letras Neolatinas na atual UFRJ, e mais tarde como professora de inglês pelo IBEU. Lecionou língua e literatura no ensino médio e na Universidade de Brasília, onde integrou a primeira turma de docentes saindo em 1965 em conseqüência do golpe militar. Em 1968 ingressou por concurso no Itamaraty, tendo servido como Oficial de Chancelaria em Brasília, Beirute, Rio e Chicago. Com a anistia, em 1988 foi reintegrada à UnB. Ao longo de sua vida profissional desempenhou os mais variados trabalhos, fora e dentro da área cultural. Detentora de importantes prêmios, participa de numerosas antologias no Brasil e no exterior. Colabora com assiduidade em jornais e revistas especializadas. Viúva do poeta Afonso Félix de Sousa, é mãe de cinco filhos. (Fonte: Jornal de Poesia, http://www.revista.agulha.nom.br/astridcabral.html#biografia)

POEMAS DE ASTRID CABRAL

Esquartejamento

Vendeu o branco sorriso

à fábrica de dentifrício

a cabeleira basta

a xampu Número Um

o busto farto à marca

de sutiãs de náilon

as axilas depiladas

a desodorantes espreis

ancas e partes pudendas

a firmas de absorventes

e as belas pernas a casas

de meias transparentes.

Depois foi pendurado

nas paredes da cidade

--- pasto de milhões de olhos

que lhe compram os pedaços

ao preço vil do mercado.

Desastres de Amor

Mulher bule de louça

deixa-se pegar pela alça

e verte suor e sangue

em quantia exata.

Dei com o nariz

na porta do teu coração.

Foi sangria desatada

e a porta do pronto-socorro

também encontrei fechada.

Eu disse a meu coração:

Sossega pois tudo passa.

O nada não é perdição

mas estado de graça.

Desde que o mundo é mundo

a sina:

o amor, centelha

que faz o incêndio

e a cinza.

Boca

Boca

livre trânsito

de vocábulos e aves

fruições e frutos.

Boca

sede de gozo e poder

pombos lhe pousam

entre os dentes ávidos

pêssegos se imolam

cindindo-lhe os lábios.

Boca

sítio de martírio

se a contragosto

de fome se fecha

ou em pânico se cala

atrás de uma mordaça.

Entrevista do poeta José Inácio Vieira de Melo à UNESP

2010-08-26T08:49:00.007-03:00

Ouça abaixo a entrevista do poeta José Inácio Vieira de Melo à UNESP. Ela está disponível também no Portal Cronópios, na sessão Perfil Literário, onde há entrevistas com centenas de outros escritores brasileiros.

Vitor Nascimento Sá entrevista Helena Ortiz

2010-08-12T15:18:00.004-03:00

Para ela, “se existe um compromisso, é só com a poesia”. E é de mãos dadas com essa arte que Helena Ortiz vem seguindo há um bom tempo, seja nos eventos de poesia, na sua própria escrita ou no trabalho com a editora. Neste mês de agosto, a Bahia a recebe em três eventos de literatura: Uma Prosa Sobre Versos (no dia 13, em Maracás), Travessia das Palavras (no dia 14, em Jequié) e Com a Palavra o Escritor (Salvador, no dia 18). Em entrevista a Vitor Nascimento Sá, a poeta fala sobre a rota de amadurecimento de sua escrita, os textos inéditos e o sua opinião sobre o futuro da poesia.

Vitor Nascimento Sá – Igor Fagundes compara a sua poesia à arte fotográfica; e a sua prosa, ao cinema. Assim também você concebe sua escrita? Ou qual é a fronteira entre a poeta e a contista?

Helena Ortiz – Não seria eu a discordar do poeta-crítico que é Igor Fagundes, que tem me dedicado estudo e amizade e a quem muito sou grata. O verbo conceber, no entanto, tem muitos significados. Eu diria que a minha poesia resulta em fotografias porque registra o momento em que se dá o acontecimento e, naturalmente, como uma fotografia de arte, expressa pensamento e sentir. Ressalto, no entanto, que não é um objetivo pré-formulado. Por isso uso o termo resultar para dizer que não é intencional. Apenas é a minha maneira de ler a realidade e traduzir o que sinto.

VNS – O drama humano está muito presente em Pedaço de Mim. Tanto que o título já anuncia a perda, a despedida, a ausência de algo fundamental à existência. Por outro lado, em livros subsequentes, como Em par e Sol sobre o Dilúvio, esse tema torna-se menos recorrente, embora não inexistente. O que acontece nesse meio tempo? A escrita amadurece para uma impessoalidade? A dor diminui? A dor se metamorfoseia?

HO – Não sei se você já viveu uma grande perda e nem sei se a perda de um filho é, como dizem, a maior de todas. Mas como acontece com todos, aprendemos a criar defesas, buscamos lenitivos e suportes, e de fato, como você diz, a escrita amadurece. Deixamos de nos ater à nossa própria angústia para sermos porta-vozes das angústias do mundo. Eu diria que depois de uma grande dor, as outras todas se tornam suportáveis. E o tempo, esse milagre, faz com que não latejem muito as nossas feridas. Vai transformando em lembranças os sofrimentos que nos fizeram sangrar. Vamos transformando essas lembranças em sonhos. E os sonhos em poesia. Veja que o próprio título indica que todo o dia há que se lutar como sobrevivente de uma catástrofe, que é o que podemos chamar um dilúvio.

Já lá se vão 20 anos desde que Alice morreu. Muitas pessoas com quem convivo hoje nem sabem que ela um dia existiu. Durou tão pouco. Nem completou quatro anos. No entanto vive comigo, transformou-se em mim, resistência e combate. Por isso respondo sim à sua pergunta. A dor diminui porque se transforma. Há três poemas escritos a partir da memória dela no em par e quatro no sol sobre o dilúvio. Depois de 15 anos.

VNS – Seguindo essa rota de amadurecimento, você tem agora, para sair, o livro Poemas Possíveis. Como foi a construção desse novo trabalho? E o que você espera dele?

HO – Bom, o título Poemas possíveis já não é mais possível. Ocorre que com a morte recente de José Saramago soube que ele também já escreveu um livro com esse nome. Vai daí, achei melhor buscar outros.

Estou tentando fazer um pequeno livro, uma plaquete, na verdade, para não ir sem um trabalho novo à Bahia, em relação à poesia, porque o livro de contos é recente. E optei por chamá-lo apenas de POEMAS. São apenas 19 poemas dos quais eu gosto mais dentre a produção a partir de 2005, quando saiu sol sobre o dilúvio. E optei por apresentá-los também em espanhol porque acho que estamos muito isolados da cultura latino-americana. Precisamos chegar mais perto de los hermanos.

O que eu espero dele? Espero vê-lo pronto, apenas. E que seja lido. E se porventura despertar em alguém o interesse pela poesia, ou uma emoção, já está bem. Se existe um compromisso, é só com a poesia. É de mãos dadas com ela que eu ando.

VNS – O jornal Panorama da Palavra faz parte de um movimento de resistência no meio literário. Qual é o futuro da poesia nesse mundo cada vez mais técnico e sombrio? Editar o jornal dá esperança?

HO – Sim, editar poesia é resistir. Você vê que as pessoas procuram cada vez mais o que é superficial, fácil e instantâneo, enquanto a poesia é profunda, difícil e permanente. É nadar contra a corrente. No entanto, também temos leitores, na proporção possível.

Justamente porque o mundo se torna desinteressante e sombrio é que algumas pessoas, quando encontram a poesia, parece que encontram a si mesmas. Interessam-se, passam a ler e a escrever. Repare que há mais tempo eram raros os jovens que se animavam a publicar. Hoje publicam quem sabe cedo demais, mas perderam a timidez. Querem pertencer ao mundo dos poetas, querem ler e aprender. Vejo muito futuro para a poesia. E acho que as coisas são cíclicas. Depois do fosso de burrice e mediocridade em que estamos metidos, graças à falência dos meios de educação, isto é, políticas públicas e televisão, talvez possamos nos recuperar e caminhar na direção da luz e do conhecimento.

Helena Ortiz é gaúcha de Pelotas, radicada no Rio de Janeiro. Publicou os livros de poesia Pedaço de Mim (1995), Azul e sem Sapatos (1997), Margaridas (1997), Em Par (2001) e Sol sobre o Dilúvio (2005), além de O silêncio das xícaras (2009), de contos. Organizou a antologia poética Sete Vozes, dirige a Editora da Palavra e edita o jornal Panorama da Palvra. Esse também era o nome do evento de poesia, dirigido por ela, que contou com a participação de aproximadamente 400 escritores durante cinco anos. Email: helenaortiz22@gmail.com

Vitor Nascimento Sá (5/6/82 – Maracás/BA), tem trabalhos publicados no Verbo 21 (BA), Cronópios (SP) e Correio das Artes (PB). Poeta e professor de literatura, formado em Letras na Universidade Estadual do Sudoeste da Bahia (UESB), é co-diretor do Grupo CONCRIZ, equipe de jovens recitadores e poetas que tem realizado diversos recitais desde 2005. Email: vitornascimentosa@gmail.com

POEMAS DE HELENA ORTIZ

2010-08-12T15:04:00.003-03:00

em par

posso mudar esse passado — é meu
Izacyl Guimarães Ferreira

posso mudar essa lembrança — é minha
inventar clima e cenário
azul as paredes
encher o sol
as janelas que choviam
posso abrir as portas
par em par
dar-te cor aos lábios
à face fria

ao transpor o portal
estamos juntas

e essa lembrança nem havia

fraterna

três machos sem direito a cópula
cagam três vezes ao dia
num cativeiro moderno

recolha-se a merda
banho e ração
Ralph, Mateus e Subcomandante
Pastores pastoreando, passarinhos
ó como eu gosto de animais

três machos sem direito a cópula
ouvem o canto da sereia
no quintal de seu monastério

atacam-se decepando orelhas
mordem saco lombo jugular
em meio a latidos vão fazendo
vermelha a arena do combate

agora aí estão lambendo-se
lambendo-se as feridas como irmãos

Pena

110 anos de abolição
e não estamos muito longe
das práticas anteriores

Os negros carregam nossas cadeiras
recolhem nosso lixo
varrem nossa sujeira
trazem mate
mate-limão
coca-cola
coca light

Se queremos,
trazem também a preta
ou a branca, se queremos
Mas se preferimos matar
seguir matando
eles nos trazem as armas
e fazem o serviço sujo

E, se por acaso,
alguma coisa não der certo
Se, por azar,
ou se Deus não permitir
escapar do flagrante
do inquérito, do esquema
eles vão mais uma vez
pelo crime cometido por nós
cumprir a pena 110 anos.

Uma Prosa Sobre Versos -Wilmar Silva

2010-07-08T09:56:00.001-03:00

Para ler o texto, clique na imagem para ampliá-la.

Jequié: Projeto Travessia das Palavras (Ano 2)

2010-07-01T15:48:00.002-03:00

Projeto Travessia das Palavras

2010-07-01T15:45:00.001-03:00

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Encontro Marcado - Narlan Matos

2010-06-10T10:04:00.001-03:00

Grupo Concriz
Os Verborrágicos

Colégio Estadual Edivaldo Boaventura

convidam para um

Encontro Marcado

com o poeta

Narlan Matos

Local: Colégio Estadual Edivaldo Boaventura

Data: 12 / 06 / 2010 - Horário: 19:30 hs

Maracás - BA

Fotos de Narlan Matos

2010-06-10T10:00:00.000-03:00

Clique na imagem abaixo e veja as fotos de Narlan Matos no exterior ao lado de grandes personalidades.

Narlan Matos

QUATRO POEMAS DE NARLAN MATOS

2010-06-10T09:45:00.000-03:00

OS GRÃOS

Um homem velho pousado na praça

em estado de estátua

parece não ver os pássaros que passam

em busca dos grãos

os olhos fixos no nada que é agora

cada ruga que vê traz em si uma rusga

que pesa na alma feito ferro

não há mais como voar de si

sente os movimentos cada vez mais lentos

sente o sangue se arrastando pelas vias

Assiste bem à presa fácil que se tornou

Não é a vida vaporosa que por fim escapa

É o tempo que lhe alcança.

DUCTO

A vida continua sendo essa palavra

em forma de ducto

que dá nome a uma coisa que vem

de um mistério, que deságua noutro

E tudo que tenho certeza

é dessa violenta correnteza

E-MAIL

Trina, meu anjo

Queria te encontrar hoje às cinco da tarde no Café Havana

( se possível vista aquela saia do estilo de Ingrid Bergman)

Quero te contar tudo que aconteceu comigo ontem

Já são quase vinte e quatro horas que a gente não se vê

Ah, escrevi aquele poema romântico que voce me pediu !

Não se esqueça de trazer esse olhar azul - que eu amo ! -

E por favor não se atrase, mesmo por uns minutos

A realidade do mundo é insuportável

COSMOGRAFIA

Esta noite irei a Belgrado

Saber a razão da vida aqui ser assim

da realidade das coisas

que ata todas as pontas

e faz do Mar Negro o único

oceano sobre a face da terra

Esta noite irei a Bucareste

Que fronteira ao leste com Nova Iorque

a oeste com meu norte

e ao sul com Saturno e Marte

Esta noite irei a Budapeste

E chegarei lá numa manhã cinzenta do inverno

da Europa Central

com suas mulheres cobertas de núvens e de tez

rubro de romãs nas bocas e nos seios maduros

que quero amanhecer calmo, lentamente, devez

que me amanhecerão e querem saber quem sou

para saberem afinal quem são

esta noite o mundo inteiro virá a mim

Convite - Lançamento de Roseiral em Jequié

2010-06-06T20:59:00.004-03:00

Escrituras Editora e Projeto Travessia das Palavras convidam para o lançamento de Roseiral, livro de poemas de José Inácio Vieira de Melo.

Data: 11 de Junho de 2010 (sexta-feira)

Horário: 19h30mim

Local: Biblioteca Central de Jequié.

Participação especial:

Grupo Concriz, Narlan Matos, Nuno Menezes, Trio Arguidá.

Coordenação:

Leonam Oliveira e José Inácio Vieira de Melo.

Realização:

Academia de Letras de Jequié e Secretaria Municipal de Cultura e Turismo.

Poema de Caroline Brito para Damário Dacruz

2010-06-05T13:49:00.002-03:00

CANÇÃO DA DESPEDIDA

Para Damário Dacruz (In Memorian)

Em ti compus meus versos.

O Gran Finale talvez tenha

vindo antes do tempo,

mas nem sempre o relógio acerta.

O Concriz atrasou sua partida

pois, em maio,

o céu estava escuro.

Agora, sempre que junho vier,

lembraremos de ti,

porque um pássaro

nunca pára de voar

se nada lhe for arrancado.

Vive-se a poesia em teu nome,

porque tua presença

transcende outras vidas

e algo me fala,

no meu íntimo,

que te encontraremos

em outras

auroras.

Caroline Brito, 15 anos, é integrante do Grupo Concriz e estudante do Colégio Militar de Jequié-BA. O poema acima foi criado logo após a morte de Damário Dacruz e inscrito no TAL (Tempos de Arte Literária), concurso de literatura da Secretaria de Educação do Estado da Bahia para estudantes dos Ensino Básico.

Vídeo-poema: A SAGRAÇÃO DO MITO

2010-06-05T09:34:00.002-03:00

Poema de José Inácio Vieira de Melo
Recitado por Rita Santana
Imagens de Remedios Varo
Música de Toumani Diabate
Edição de Vitor Nascimento Sá

Uma Prosa Sobre Versos recebe Jorge de Souza Araújo

2010-05-23T12:56:00.005-03:00

Maracás, em mais uma de suas grandes noites literárias, recebe o ilustre poeta Jorge de Souza Araújo. O evento acontecerá no próximo dia 04 de junho no Auditório Municipal, às 19:30. O escritor será homenageado pelo Grupo Concriz que fará um recital de seus belos poemas do livro Os becos do Homem. Logo após, participará de um bate-papo com Edmar Vieira (diretor de cultura da cidade e idealizador do projeto), no qual, responderá perguntas de todo o público sobre a sua vida na carreira poética.

Jorge de Souza Araújo é um escritor baiano de muito prestígio por todo o Estado. Nasceu na cidade de Baixa Grande, em 7 de janeiro de 1947. Fez curso primário em sua cidade natal e transferiu-se em fins de 1960 para Itabuna, onde concluiu o ginasial. Logo após, mudou-se para Ilhéus e depois Salvador, onde finalizou o colegial. Licenciou-se em Letras pela Faculdade de Filosofia de Itabuna, em 1972, unidade que atualmente é integrada à Universidade Estadual Santa Cruz.

Com Os Becos do Homem, Jorge de Souza Araújo estreou na poesia. Esse livro foi escrito desde o início dos anos 1970, durante o período de ditadura no Brasil, e publicado em 1982.

DOIS POEMAS DE JORGE DE SOUZA ARAÚJO

2010-05-23T12:54:00.002-03:00

QUERIDO LAVOISIER

Já em poesia
nada se transforma
tudo se cria

o nada transforma
o tudo em cria

na forma do poema
tudo há e nada havia

(no sobre
tudo se lia
no sabre nada se via)

mas transformar a poesia
- é tudo e nada, sabia?

Poesia de nada servia?
Poesia em tudo, seria?

Formas de tudo sorvia
Transe do nada sumia

- Lavoisier, sem folia
a poesia, noite e dia
seduz a melancolia.

PRESSÁGIO

Tempo haverá em que o medo
será artigo de quinta categoria
nas prateleiras do esquecimento

Então nos despediremos
da exatamência deste vil
relógio do tempo
a que nos vendemos hoje

e cruzaremos fartos de coragens
a fronteira doida do imenso vale
de nossa solidão
no exercício enfim da liberdade.

Recital de Roseiral em Maracás

2010-05-01T20:20:00.002-03:00

Clique na imagem abaixo e veja as fotos do recital do Grupo Concriz em Maracás.

Lançamento de Roseiral - Maracás, 2010

Recital de Roseiral em Planaltino

2010-04-29T09:36:00.001-03:00

Clique na imagem abaixo e veja as fotos do recital do Grupo Concriz em Planaltino.

Lançamento de Roseiral - Planaltino (2010)

Lançamento de Roseiral em Santa Inês

2010-03-19T23:36:00.000-03:00

Iniciou-se em Santa Inês, no último dia 19, a nossa série de recitais pelo Vale do Jiquiriçá. O local da apresentação foi o Colégio Estadual ACM, dirigido pelo professor Hermeson Elói. De cara a impressão causada pela aparência da escola já nos transmitia um ar de tranqüilidade. O professor Mercinho, como é conhecido em Maracás, sua terra natal, conseguiu construir no ACM coisa que nem instituição particular possui.
Amante da leitura, não se contentou com a ampla biblioteca escolar. Transformou o pátio em frente a ela numa agradável praça de leitura com cadeiras reclinadas, redes e um toldo para oferecer sombra aos leitores da escaldante Santa Inês. E a beleza da escola não fica por aí: a fachada, as salas de aula, as dependências administrativas, os banheiros, tudo revela o cuidado e dedicação da equipe administrativa do colégio e o cuidado da comunidade escolar.
Mas o encanto do Grupo Concriz não se encerrou na admiração do espaço físico: o público presente, composto basicamente de estudantes do noturno, teve um comportamento notável, uma atenção elogiável. A atmosfera agradável possibilitou-nos um recital tranqüilo, tudo como planejado.
É a segunda vez que nos apresentamos no ACM. A primeira vez foi na aula inaugural de 2008. Fica a nossa gratidão ao professor Hemerson Elói, à professora Edna, Vice-Diretora do noturno, aos professores e estudantes. Mais uma vez: muito obrigado.
A série de recitais no Vale tem o objetivo de lançar Roseiral (Escrituras – 2010), novo livro de poemas de José Inácio Vieira de Melo. Santa Inês foi escolhida como cidade de abertura da turnê do Concriz. Em seguida virá Itiruçu (20/03) e Amargosa (27/03). Planaltino, nossa vizinha, fará o lançamento no dia 07 de abril. E, para encerrar, o Grupo Concriz volta à sua casa e faz o mesmo recital no Auditório Municipal de Maracás no dia 08 do mesmo mês.

AUTO DA CONVERSÃO

2010-01-04T19:23:00.002-03:00

Por Vitor Nascimento Sá

Certa feita, um anjo foi encarregado da árdua tarefa de converter o seu Pai à elevada moral da humanidade. Semi-deus que era, Mahasiah, o anjo, galopou no vento, subiu a mais alta montanha e declarou a subserviência pública dos elefantes.

Era tempo de avalanches colossais e deus brincava de boneca, próximo às fontes recônditas de barro, às sombras dos eucaliptos. Mahasiah fez então rolar monte abaixo as pedras sagradas do peito dos Serafins e pronunciou as doze palavras cabalísticas seguidas do número da sabedoria, trinta e três.

Correndo através dos sulcos nas ladeiras, avançou sobre o pescoço de deus e fê-lo comer uma porção de barro mágico. Estava cansado da fama de sábio filósofo, de anjo ponderado e bom. Estava disposto a converter deus, mesmo que a força. Arrancou de si as cordas com as quais se enforcara por infinitos dezembros e amarrou o Pai a uma árvore. Chamou a si os trinta e três príncipes e os doze anciãos do povo, ordenando-lhes que atirassem as setas ardentes ao peito do Criador.

Debalde: resoluto, deus cuspia o sangue da garganta e sorria com o desdém típico das mariposas negras. Mahasiah perdeu completamente os cabrestos que enrolara sobre a crina e deixou que o Senhor se desvencilhasse, dando-lhe cento e quarenta e quatro dias de vantagem de corrida ao redor do monte de Sísifo.

Após acompanhá-lo, Mahasiah golpeou-o no lado direito do rosto por mil anos. Quando o Pai negou-se a dar a outra face, o anjo virou-o, a pulso, e bofeteou por mais mil anos. E passou mais cinco milênios surrando-lhe o lombo. Depois, cinquenta vezes o ofereceu em sacrifício aos deuses da floresta, até que sobreveio o jubileu.

Mahasiah transformou-se em inseto e, por dez mil anos, roeu o crânio insosso de deus. Transformou-se em cada uma das dez pragas e atingiu-lhe por dez dias o intestino...

Foi descansando em uma rocha no alto do Monte da Coruja que Mahasiah desistiu de seu desígnio. Caminhou até um lado escuro da galáxia e resolveu fazer ali sua morada. Sozinho, auto-declarou-se deus de si mesmo, rei das inexistências, residente das escuridões. Porém, após dois bilhões de anos de solidão, numa manhã de junho, Mahasiah mirou o infinito, estendeu solenemente a mão direita sobre os doze vazios e as trinta e três sombras inertes e disse:

- Que se faça luz.

E Mahasiah viu que tudo era bom...

________________

Vitor Nascimento Sá (nascimentoedelvito@gmail.com) é poeta e professor de literatura. Atualmente dirige o Grupo Concriz em parceria com os poetas Marcelo Nascimento, seu irmão, e Edmar Vieira, Diretor de Cultura do município de Maracás.

Uma viagem pelo clandestino tempo

2009-12-23T14:13:00.000-03:00

Por: Ivana Karoline Machado

Há uma preocupação explícita com a temática do tempo no poema “Clandestino” de Edmar vieira. Uma vez que ele inicia sua criação literária referindo-se ao tempo como um invasor secreto, logo no título. Certamente, este contribui para o sentido do texto lírico. Talvez não apresentasse o mesmo efeito se recebesse outro título, menos criativo.

Sem dúvida, é um poema repleto de metáforas. Seus versos são livres, não seguem nenhum critério rígido na métrica. Contém apenas uma estrofe distribuída em dezesseis versos com algumas rimas toantes. Nota-se que os verbos estão no presente, indicando que uma ação está acontecendo, ou seja, não relata algo passado ou que virá a ocorrer. Apresenta uma narração prosaica com dois elementos de discurso direto nos quatro últimos versos. Há, também, características dos três gêneros literários: dramático, lírico e épico.

O primeiro porque, como abordado anteriormente, há elementos do discurso direto nos quatro últimos versos. O eu lírico apresenta um diálogo com o tempo, não recíproco, no entanto, de certa forma, demonstra uma comunicação: “Espera-me [...]” / “não fuja na velocidade oracular/ por aqui tudo fica inerte e fatiado a ponteiros”. Nesse sentido, não se pode afirmar que é, exclusivamente, um poema do gênero dramático, uma vez que esse consiste numa história contada através das falas dos personagens, mas sim, que contém alguns itens desse gênero. O segundo porque sua forma é lírica, visto que está organizado em versos e não em prosa. E também por explicitar um sentimento atribulado acerca da rigidez do tempo, sendo notória a aflição diante do tema. E o último, por narrar uma história, contar uma ação que está sendo realizada.

O primeiro verso: “Frio, impiedoso” consiste na junção de duas palavras que remetem a certa consternação. Ao pensar nessas duas palavras, o leitor atribuirá o sentido delas, ao poema. As metáforas dos quatro seguintes versos, assim como em quase todo o poema, explicam a agilidade do tempo. As imagens poéticas criadas através dessas metáforas: “não diz bom dia”, “não pede licença”, são propicias para explicar que, independente do lugar que estiver e da atividade que fizer, o tempo não parará de passar.

O autor expressa, através de seus versos literários, sua concepção do perfil de um “suposto” tempo. Mas o que é o tempo para ele? Poeticamente falando é algo avassalador que invade suas privacidades e sai sem se despedir ou deixar vestígios: “avança corredores / cruza a sala de jantar / (pratos ainda sobre a mesa) / chega à cozinha /e sai pela janela / sem olhar para trás / (jamais!)”. No entanto, o mais interessante é que transmite uma aflição e indignidade com as injustiças cometidas por esse “tempo”. O que é notado em: “"Espera-me", grito”. E nos três últimos versos deixa implícito um drama vivido pelo próprio emissor.

A leitura deste poema consiste numa atividade lenta, de reflexão e compreensão das figuras de linguagem usadas pelo poeta. Não é tão fácil entendê-lo apenas com a primeira leitura. É necessário analisar os caminhos que o autor quis percorrer para explicar determinado sentimento. E estes, foram através de imagens poéticas metafóricas paro o abstrato tempo.

Todavia, o poema “Clandestino”, versa sobre uma indignação do autor por um determinado “tempo”. Tempo esse que não respeita nenhum tipo de limite.

_________________

Ivana Karoline Machado (22 anos) é estudante de Letras na Universidade Estadual do Sudoeste da Bahia, em Jequié. Atua na educação básica no ensino da língua e artes. Desde 2007 é integrande do Grupo CONCRIZ.

HARÉM

2009-11-14T12:18:00.002-03:00

Poema de José Inácio Viera de Melo
Recitado por Carlos Barbosa
Ilustrações de Juraci Dórea
Sonoplastia e edição de vídeo de Vitor Nascimento Sá

Vídeo - Conferência Territorial do Vale do Jiquiriçá - Maracás

2009-11-11T16:48:00.001-03:00

ROBSON NASCIMENTO - A NOITE DENTRO DO DIA

2009-10-26T21:09:00.006-03:00

Recentemente, publicamos aqui um poema de Fillipe Damasceno, de 9 anos, integrande do Grupo Concriz. Agora, orgulhosamente, apresentamos um segundo jovem poeta de nossa equipe: Robson Santos Nascimento, de 10 anos, estudante da 5ª série no Colégio Normal Municipal de Maracás. Robson faz parte do grupo desde 2008 e é um bom leitor de poesia. Já tem um projeto de um livro que versa sobre a temática do tempo. Aqui está um dos textos de seu trabalho:

A NOITE DENTRO DO DIA

A noite queima o peito do cego

e o dia acaba com a frieza da noite.

A noite passa em vão

e o dia é indiscreto.

A noite é violenta

e o dia é inquieto.

A noite ferve dentro do peito cego.

ROBSON NASCIMENTO

BARCO

2009-10-26T16:38:00.001-03:00

Poema de José Inácio Vieria de Melo
Dedicado a Carlos Moisés Soglia de Melo
Recitado por Chico de Assis
Fotografia de Ricardo Prado
Sonoplastia de Wagner Lima
Edição de Vídeo de Vitor Nascimento Sá

ENTREVISTA: Eliana Mara - Rádio Unesp

2009-10-19T22:06:00.001-03:00

Ouça a entrevista da escritora Eliana Mara Chiossi na Rádio Unesp:

GÊNESE

2009-10-06T12:49:00.003-03:00

POEMA DE JOSÉ INÁCIO VIEIRA DE MELO RECITADO PELO ATOR ALAGOANO CHICO DE ASSIS

ENTREVISTA: Roberval Pereyr - Entre a racionalidade e a experimentação

2009-09-24T19:22:00.009-03:00

Por Vitor Nascimento Sá

Doutor em Letras, Roberval Pereyr é um dos fundadores da revista Hera, direcionada para a publicação de poesia em Feira de Santana desde 1973. Participou de várias antologias poéticas, foi vencedor de diversos prêmios de literatura e ainda é compositor e arranjador, tendo feito parceria com Marcio Pazin e Carol Pereyr. Nessa entrevista concedida a Vitor Nascimento Sá, em 11 de julho deste ano, no projeto Uma Prosa Sobre Versos (Maracás-BA), o poeta fala de sua poesia, da sua formação enquanto leitor e da leitura literária que prima pela experimentação em detrimento da interpretação.

VITOR NASCIMENTO SÁ - Você é professor, poeta, ficcionista, teórico da literatura. Como concilia essas diferentes atividades culturais?

ROBERVAL PEREYR - Eu concilio tudo isso na perspectiva do criador. Quando eu sou professor, eu sou criador; quando sou teórico e, evidentemente, quando escrevo poesia ou ficção, também estou criando. Para mim não é difícil reunir essas atividades, pois tudo parte de uma raiz, que é a criação. A única distinção entre elas é que as linguagens se concretizam de maneiras diferentes.

VNS - Quais foram as suas primeiras experiências com a leitura e a literatura?

RP - Eu havia iniciado os meus estudos na roça quando, aos onze anos, fui morar em Feira de Santana, onde estudei por um tempo, e depois fui para Salvador. Na minha casa não havia hábitos de leitura e, por isso, eu não tive uma infância de leitor comum da minha época e até de hoje. Por exemplo, quando criança, eu não cheguei a ler revistas em quadrinhos.

Comecei mesmo a me empenhar com uns quatorze ou quinze anos, lendo alguns livros de filosofia que caíam à mão. Lia um e outro livro, me fascinava, mas não era um leitor voraz. Lia em pequena quantidade, mas cada leitura que eu fazia era bem vivida e me marcava. De maneira que a minha iniciação no mundo da leitura não se deu de um modo comum.

VNS - Foram essas leituras que lhe conduziram para a produção de literatura? Os seus estudos básicos desempenharam algum papel nisso?

RP - Desde cedo eu tive essa vocação natural pela língua Portuguesa e, embora minha história como leitor ocorresse mesmo fora da escola, nos dois colégios em que estudei, em Feira, fui estimulado pelos professores nesse sentido. Em alguns trabalhos escolares, cheguei a representar o papel de poetas, como Tomás Antônio Gonzaga, lendo os seus poemas vestido a caráter.

Foi também no colégio municipal que Antonio Brasileiro apareceu e me convidou para fazer a revista Hera. Nessa época eu já era escritor: já havia começado um romance de aventura (que acabou pela metade), já escrevia crônicas e participava de concursos nessa modalidade... Enfim, na época de escola, eu já trazia essa sede pela literatura e pela linguagem, embora o caminho para a poesia não tivesse ainda se definido. Depois de algum tempo, eu comecei a escrever poemas e isso foi se configurando, ganhando forma, muito rapidamente. E até hoje, nas antologias e seleções que faço, há entre os escolhidos poemas daquela primeira fase.

VNS - Você dirigiu vários números da revista Hera. Fale um pouco sobre a sua participação nesse grupo e da importância dele para a cultura de Feira de Santana.

RP - Em Feira de Santana, costuma-se dizer que a literatura (e, mais especificamente, a poesia) pode ser dividida em antes e depois da revista Hera. De fato, ela tem sido vista como um divisor de águas.

Surgiu no final de 1972, sob a liderança de Antonio Brasileiro, poeta de Salvador, que foi ensinar em Feira no colégio estadual onde estudávamos eu e alguns colegas que também vieram fazer parte desse grupo. Nós aceitamos o convite de Antônio Brasileiro e fundamos a revista. A partir do ano seguinte, no terceiro número, eu passei a dirigir a publicação, inicialmente com o próprio Brasileiro e, posteriormente, com a ajuda de outros membros.

Hoje, mais de 35 anos depois, a revista acabou se tornando uma referência que não se limita a Feira de Santana. Devido à grande repercussão que teve, a revista conseguiu criar uma história. Além disso, até onde tenho conhecimento, a Hera, entre as revistas brasileiras dedicadas a publicar apenas poesia, é a que mais durou até agora.

VNS - Aleilton Fonseca afirma que você tem uma poesia de reflexão existencial. Para o escritor, a literatura preenche o vazio do homem? Ou essas necessidades humanas não fazem parte do objetivo do escritor?

RP - Eu sou movido a escrever. Porém não sei por que escrevo. Mas quando digo que não sei o motivo de escrever, quero dizer que não compreendo qual é a origem. Desde jovem tenho esse impulso pela criação e encontrei na linguagem poética o caminho para isso. Contudo, quando eu escrevo deixo transparecer as preocupações que tenho. Como carrego essas preocupações existenciais, isso acaba sendo uma coisa determinante em minha poesia. Mas, independentemente do direcionamento racional que o artista queira dar à sua poesia, ele cria pela necessidade de criar e as determinações são mais profundas do que as que vêm do plano meramente racional.

VNS - A sua produção musical, juntamente com Marcio Pazin e Carol Pereyr, dá mais visibilidade à sua poesia? Ou essas duas criações, a poesia e a música, caminham separadamente, sem que haja entre elas uma influência na atenção que o público lhes dispensa?

RP - O trabalho de Marcio Pazin e Carol, com a minha participação na composição, ajuda sim a dar muito mais visibilidade à minha poesia. Até porque eles já conseguiram ser classificados e premiados em alguns festivais e isso implica em uma divulgação melhor das músicas em rádios, em jornais... Então isso propaga melhor a minha poesia. E as duas coisas andam juntas, porque a poesia, lá nas suas raízes, era cantada e acompanhada com a lira, portanto esse reencontro da poesia com a música é, em certo sentido, uma volta às origens.

VNS - Seu último livro de poesia, Amálgama (2004), é uma reunião do que foi publicado desde As Roupas do Nu (1981) até Nas Praias do Avesso (2004). Quando observa todo esse conjunto, você reconhece alguma evolução ou alguma mudança de trajetória em sua poética?

RP - O primeiro livro de maior importância que fiz foi As Roupas do Nu. Antes dele, no início da década de 70, lancei Iniciação ao Estudo do Nu – em parceria com Antônio Brasileiro – e em 76, Cantos de Sagitário. Mas realmente foi em 1981, com As Roupas do Nu, que publiquei o que pode ser considerado o início da minha carreira, por ser um livro maior e mais representativo.

Mas não acho que a minha obra evolua. Ela vai se transformando à medida que vai ganhando mais consistência, incorporando as conquistas formais que obtive durante esse tempo e ganhando colorido especifico de cada momento de minha trajetória.

Por exemplo, eu percebo que hoje, ao contrário do que ocorria no início, o número de poemas mais duros é maior que o de poemas mais líricos. Estes, obviamente, continuam existindo, mas numa proporção bem menor que antes. Além disso, observando o teor filosófico, houve uma aproximação cada vez maior com um pessimismo existencial.

Entretanto, observando certos traços estilísticos (ritmo, vocabulário e a maneira de construir certas formas), noto que algumas características permanecem durante toda a minha trajetória poética.

VNS - No prefácio de Amálgama, Valdomiro Santana afirma que ler literariamente não é interpretar, mas apenas experimentar. Como você vê essa afirmação?

RP - Ele advoga esse ponto de vista de que a poesia não se interpreta, poesia se vivencia. E, na verdade, a arte poética é isso mesmo. Como diz Octavio Paz, é um corpo a corpo entre o leitor e o poeta. Depois que se tem essa vivência, depois que o leitor se entrega ao poema e o traz para dentro de si, depois que ele invade o universo do poema e, ao mesmo tempo, permite que esse universo o invada... aí, então, o que ele afirma a respeito do poema é fruto dessa experiência.

É claro que nisso não deixa de haver traços interpretativos. Mas o que percebo nos diálogos que tenho com Valdomiro Santana, discutindo esses assuntos, é que ele entende a poesia como blocos de sensações que podem ser experimentadas pelo leitor. É claro que, quando alguém escreve sobre a poesia de algum autor, não há como eliminar alguns raciocínios interpretativos. Mas a operação de leitura da obra de arte não é meramente racional. É uma atividade em que entra em operação todo o nosso ser e, por isso, é uma vivência muito mais ampla que uma mera interpretação.

Observação: Entrevista publicada originalmente em julho de 2008, primeiro no Cronópios, depois neste mesmo blog.

Travessia das palavras: Roberval Pereyr

2009-09-24T12:25:00.003-03:00

Lançamento de Barreto e Cedraz

2009-09-24T12:17:00.004-03:00

Recebemos por e-mail o convite para o lançamento do livro "O Cravo brigou com a Rosa", do cordelista Antônio Carlos de Oliveira Barreto, com ilustrações de Antônio Cedraz. O livro é uma graça, uma jóia para a literatura infantil. Parabéns, Barreto. Sucesso no lançamento.

FILLIPE DAMASCENO - CENTAURO

2009-09-15T12:54:00.012-03:00

Fillipe Lago Damasceno, de 9 anos, é integrante do Grupo CONCRIZ desde março deste ano e cursa a 3ª série do Ensino Fundamental no Colégio Moderno de Maracás. De uma inquieta curiosidade, quer saber de tudo, quer ler os livros de poesia que utilizamos e fica escarafunchando a internet em busca de notícias sobre o grupo e postagens nos blogs. Fillipe é doce, comportado e inteligente. Hoje publicamos o primeiro de quatro poemas de sua autoria. É um orgulho observar o nascimento prematuro de um poeta.
Parabéns Fillipe.

CENTAURO

Estava passando na rua
e vi um centauro vermelho.
Ele era lindo e estrondoso.
Todos os dias, via aquele centauro
sempre no mesmo lugar.
Aquele centauro vermelho
lindo e estrondoso
andava comigo a todo instante.

FILLIPE DAMASCENO

O canto do Concriz é mágico!

2009-08-31T21:38:00.001-03:00

Recital Travessia das Palavras: Antonio Brasileiro em Jequié

2009-08-25T23:34:00.003-03:00

Antônio Brasileiro: Travessia das Palavras

2009-08-25T20:30:00.002-03:00

Artista plástico e escritor, Antônio Brasileiro, sertanejo e baiano, já publicou 24 livros e foi criador das Edições Cordel e das revistas de poesia Hera e Serial. Recentemente eleito pela Academia de Letras da Bahia para ocupar a cadeira de número 21, antes de Jorge Amado e Zélia Gattai, o Antônio é professor da Universidade Estadual de Feira de Santana e pode ser considerado um dos mais importantes escritores vivos da Bahia, o que justifica sua eleição como acadêmico por unanimidade.
O Grupo Concriz terá a honra de recitar os poemas de Brasileiro no próximo sábado (29/08), em Jequié, no projeto Travessia das Palavras. O evento coordenado por Leonam Oliveira, presidente da Academia de Letras de Jequié, e pelo poeta José Inácio Vieira de Melo já levou vários escritores baianos para um bate-papo com os jequieenses.

Dois poemas de Antônio Brasileiro:

SÍSIFO E A LÁGRIMA

Há coisas que não decifro.
E nem por isso sofro.
Estar no mundo é que é o
difícil.

O sol é uma bola imensa.
Eu, pó de mésons.
Em torno a mim nenhuma só
tormenta.

A tarde é linda, pássaros
chilreiam. Na radiola
uma sonata para violino
de Bach.

CONTEMPLAÇÃO DA NUVEM

A vida é a contemplação daquela nuvem.
E o mundo
uma forma de passar, que inventamos
para não ver que o mundo não é o mundo,
mas uma nuvem
passando.

E uma nuvem passando
ensina-nos mais coisas que cem pássaros
mil livros um milhão de homens.

A vida é a contemplação daquela nuvem.
E o mundo
uma forma de passar, que inventamos
para não ver que o mundo não é o mundo,
mas uma nuvem.
Passando.

Sangue Novo

2009-08-24T20:47:00.001-03:00

O jornalista alagoano José Inácio Vieira de Melo, além de excelente poeta, é um grande agitador cultural em vários territórios baianos e, sem sombra de dúvidas, o blogueiro mais entusiasta da literatura brasileira de todos os tempos. Não são novidades a generosidade de Inácio e o seu poder de articulação. Juntando tudo isso, o que temos? A nova sessão do blog do Cavaleiro de Fogo: Sangue Novo. A cada mês, Inácio promete publicar uma entrevista com um poeta ainda não publicado e, pelo menos, três de seus poemas. O primeiro contemplado é Georgio Rios, natural de Riachão do Jacuípe. Além da publicação no seu próprio blog, Vieira já publicou a mesma entrevista e mais alguns poemas e de Rios no Cronópios, um dos mais respeitados sites de literatura do Brasil.

Aí alguns poemas de Georgio Rios:

VENTO

Ainda não aprendi a inventar o vento
sei voar em silêncio
as asas me crescem
quando menos preciso

Sei ser este pássaro secreto
que rasga os ares

E olhar o chão sem desprezo
sem o medo

Sei
apenas correr como o tempo
que não pára, nem pretendeparar...

SOBRE O OUTONO E AS ÁRVORES

Não são os olhos das árvores
que vergam os galhos.

As folhas, e sua rebeldia,
deitam no chão,
o preço da pequena liberdade.

Nasce o outono,

o tom gris e a forma
invadem a casa e entram nos olhos

fazendo dormir ombros cansados.

ELIANA MARA CHIOSSI

2009-08-12T22:08:00.007-03:00

Eliana Mara Chiossi nos apresenta uma série de fábulas delicadas e nos revela sua capacidade de viajar por mundos estranhos, onde os contos têm recheio de poesia e as princesas cantam antes mesmo de saberem falar e as cerejas são azuis e amarelas.

Porém, nessa viagem de mãos dadas com Eliana Mara, passei por um mundo que não é tão fabuloso, um mundo nada delicado. Em Piedade, ela me fez enxergar que a monstruosidade humana tem mãe; em Régua, ela me apresentou mais que um soco no estômago de uma criança, na verdade um soco na face da sociedade. Mas me levou de volta à delicadeza e doçura da fantasia. E daí a certeza: o que nos reúne em celebração é o amor, enquanto não há outro nome.

Paulistana, Eliana mora em Salvador e é professora doutora (UFBA/UEFS), na área de Estudos Literários. Ela mantém um badalado blog: O mundo tem inscrições sempre abertas. (inscricoessempreabertas.blogspot.com)

No dia 12 de setembro, os textos de Eliana Mara Chiossi serão recitados pelo Grupo CONCRIZ no projeto Uma Prosa Sobre Versos, em Maracás. Após o recital, o público poderá participar de um bate-papo com a escritora. O evento ocorre sempre um sábado por mês, com autores diferentes em cada edição, no Auditório Municipal de Maracás. A entrada é gratuita.

Marcelo Nascimento

BIOGRAFIA DE ELIANA MARA CHIOSSI

2009-08-12T12:00:00.001-03:00

(Por José Inácio Vieira de Melo)

ELIANA MARA CHIOSSI possui graduação em Letras: Licenciatura em Português e Inglês pela Universidade Federal de Sergipe (1993), mestrado em Letras pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (1996) e doutorado em Letras pela Universidade Federal da Bahia (2002). Atualmente é professora adjunto da Universidade Federal da Bahia e atua como professora colaborada no Programa de Pós Graduação em Letras e Diversidade Cultural da UEFS. Tem experiência na área de Letras, com ênfase em Estudos Culturais, atuando principalmente nos seguintes temas: critica literaria brasileira, estudos culturais, subalternidade, identidade cultural e literatura e lingüística. É responsável pelo projeto de implantação das Oficinas de Leitura e Produção de Textos no ILUFBA, atuando como professora e tem projetos na área de Escrita Criativa. No mestrado, estudou a revisitação do regionalismo na obra do escritor sergipano, Francisco Dantas. E no doutorado, analisou as narrativas contemporâneas, com ênfase nas questões de identidade e alteridade, tendo especialmente analisado toda a produção artística e cultural do MST. Participa ativamente das jornadas literárias do SESC e de outras instituições. Em 2006, seu livro de contos, ainda não publicado, Mil folhas e uma, ficou entre os selecionados no concurso nacional Editora Record /SESC. Mantém três blogs de escrita. Em conjunto com o escritor português Nuno Miranda Ribeiro e com a participação da ilustradora Carol Kzan, O Carteiro de Atlantis e o Laboratório do Carteiro de Atlantis.

KÁTIA BORGES EM MARACÁS

2009-08-09T23:20:00.001-03:00

Kátia Borges presenteou Maracás com sua presença às vésperas do dia dos pais. Estava lá em Uma Prosa Sobre Versos, entrevista por Edmar Vieira, tímida, sincera, serena, bela como sempre. Os comentários de Kátia são sempre mui generosos e o Grupo CONCRIZ inteiro ficou muito feliz de poder, pela segunda vez, recitar os seus poemas. Já havia sido mágica a experiência do grupo em Travessia das Palavras com Kátia. Agora foi extasiante.
Kátia teve o seu livro inédito Ticket Zen selecionado como um dos vencedores do edital para publicação de livros da Fundação Pedro Calmon, da Secretaria de Cultura do Estado da Bahia; ela e José Inácio, com o Roseiral. Parabéns, Kátia! Parabéns, Inácio!

Carlos Barbosa

2009-07-05T16:45:00.003-03:00

CARLOS BARBOSA nasceu em 17 de maio de 1958, na fazenda dos avós maternos, no Brundué falado, município de Oliveira dos Brejinhos, vale do rio Paramirim, que deságua no de São Francisco. Criado em Ibotirama, margem direita do Velho Chico, cursou o ensino médio no Colégio Central, em Salvador. Estudou Odontologia na UFBA, curso que abandonou no último semestre para estudar Jornalismo, na mesma universidade. Até então cometia seus versos, escrevia letras de música, participava de festivais e teve seu primeiro texto em prosa premiado no Concurso Permanente de Contos do Jornal da Bahia (1977). Trabalhou na assessoria de comunicação da Caixa Econômica Federal na Bahia e na Matriz, em Brasília, onde ocupou cargos de assessor, gerente, chefe de divisão e gerente executivo da área de publicidade. Estudou Direito na UniCeub, em Brasília. Publicou seu primeiro livro de poemas, Água de Cacimba, em 1998.
O segundo livro de poemas, Matalotagem e outros poemas da viagem, veio em 2006 pelo Selo Letras da Bahia. Em 2002, a Bom Texto Editora publicou seu romance A dama do Velho Chico, selecionado pelo MEC para o PNBE 2009. Em 2002, ainda, foi premiado pelo Ministério da Cultura por adaptação do romance A dama do Velho Chico para longa-metragem, no Concurso de Desenvolvimento de Roteiros realizado naquele ano. Em 2004, participou da antologia Poesia de Brasilia, organizada por Joanyr de Oliveira, e da Antologia do Conto Brasiliense, organizada por Ronaldo Cagiano. Mantém um blogue na Internet “contosempre.zip.net”. Mora em Salvador.

Carlos Barbosa vai se apresentar, no próximo dia 11 de julho, no projeto Uma Prosa Sobre Versos, na cidade de Maracás, Bahia.

A PORTA NO CHÃO

há duas portas em meus olhos
do tipo corta-fogo

há uma dura mão-de-pilão
em meu coração

e minhas mãos colhem
toda manhã
o orvalho que cobre meu peito

há sempre uma porta no chão,
meu eterno tropeço

Carlos Barbosa

Damário Dacruz

2009-06-03T16:59:00.001-03:00

DAMÁRIO DACRUZ é Soterocachoeirano, nascido em Salvador e Cidadão da Cidade de Cachoeira, no recôncavo baiano. Poeta, fotógrafo, jornalista, publicitário e produtor cultural. Graduado pela UFBA e pós-graduado pela UNIFACS em comunicação. Faz poesia há 40 anos, começou em 1968, quando recebeu o prêmio de revelação da Seliba. Liderou movimentos de cultura e arte na universidade. Lutou pela Anistia política e contra a ditadura, foi editor de vários jornais de cultura, diretor de literatura da Fundação Cultural, sindicalista, gerente, coordenador de comunicação publicitária de empresas nacionais e multinacionais. Fotógrafo com várias exposições no Brasil e no exterior Sua poesia se espalha por centenas de jornais, revistas, sites, blogs e paredes da América Latina. Muitas. Prêmios, conferências e viagens a muitos lugares distantes e por diversas vezes. Três livros e mais de 30 posters-poemas publicados. Criador e coordenador- geral do Pouso da Palavra, espaço de arte, cultura e comunicação, em Cachoeira. Pertence a geração de poetas da Bahia dos anos 70/80. Atualmente exerce o cargo de coordenador de propaganda do Governo da Bahia.

Damário Dacruz vai apresentar-se, no próximo dia 5 de junho, no projeto Uma Prosa Sobre Versos, na cidade de Maracás, Bahia.

TODO RISCO

A possibilidade
de arriscar
é que nos faz homens.

Vôo perfeito
no espaço que criamos.

Ninguém decide
sobre os passos
que evitamos.

Certeza
de que não somos pássaros
e que voamos.

Tristeza
de que não vamos
por medo dos caminhos.

2009-05-05T14:17:00.001-03:00

Mostra de Cordéis Celebra o Centenário de Patativa do Assaré

2009-05-04T19:00:00.001-03:00

A Prefeitura Municipal de Vitória da Conquista e o Grupo Zabumba de Cultura Popular estão realizando, em parceria, a 4ª Mostra de Cultura Popular e 35ª Exposição de Cordéis. Estudiosos da cultura popular, estudantes, artistas e produtores de arte compareceram ao foyer da Agência Municipal de Desenvolvimento para abertura da Mostra, ocorrida na última quinta-feira (30).

Os visitantes terão até o próximo dia 08 de maio a oportunidade de conhecer cordéis e xilogravuras, fotografias, textos e objetos como redes de descanso, chapéus de couro e palha, cabaças, balaios, entre outros símbolos representativos da genuína cultura popular nordestina. Os cordéis contam causos e histórias de personalidades marcantes do Nordeste, como Lampião e Luiz Gonzaga. Mas o principal homenageado da Mostra é o poeta e cordelista Patativa do Assaré, que completaria cem anos no dia 05 de março.

PROPAGANDO A CULTURA E GERANDO RENDA - O diretor-presidente da Agência, Marcos Andrade, lembrou que a idéia de tornar o foyer da Agência um espaço de exposição tem a ver com os objetivos do governo de valorizar a economia solidária. "Estamos tentando articular economia e cultura regional, num projeto de exposição de arte, mobilizando a sociedade para essa discussão, fortalecendo nossa cultura e também resgatando o processo econômico envolvido em sua produção, que é inclusive a orientação do prefeito Guilherme Menezes".

ÂNGELA TOLEDO

2009-05-04T16:44:00.005-03:00

Escrevo-me
por entre essas linhas
de uma folha em branco.
Sangro-me vagarosamente
do vermelho vivo do meu
coração.
Saio-me assim, inevita-
velmente, acariciando-me
a alma delicadamente com a
ponta do meu punhal.

(Angela Toledo)

Angela Toledo nasceu em 10 de outubro de 1963, em Miracema-RJ, e iniciou seus estudos no Jardim de Infância Clarindo Damasceno. Paralelamente aos estudos básicos, fez curso de desenho e pintura. Um pouco mais tarde, já desenhava seu destino na poesia, tendo sido uma das vencedoras do concurso de poesia realizado pelo seu colégio. Aos 18 anos, interrompeu seus estudos e foi morar em Salvador (BA) onde atuou na área fotográfica nas melhores agências de publicidade da época. Lá divulgou seus poemas pelos bares e ruas e alcançou o reconhecimento dos companheiros da época, os “Poetas da Praça”.
Desde 1991, mora em Morro de São Paulo (município de Cairu-BA), povoado turístico da ilha de Tinharé, na Costa do Dendê. Lá, ao lado de Beto Bahia e Fernanda ViaCava, fundou o Grupo Ensaio, o primeiro do gênero em Morro.

Desde então, tem intensa atividade na vida cultural e social da comunidade. Com diversos artifícios, já teve seus poemas publicados em jornais, revistas, folhetins, camisetas, cartões e livros alternativos, como “Azul” (1995) e “Vaga Lume” (2004). Além disso, realiza regularmente oficinas de teatro, poesia, pintura e dança, envolvendo adultos e crianças da localidade. E ainda realiza anualmente a “Semana da Poesia” em Morro de São Paulo.
No próximo sábado, 9 de maio de 2009, véspera do dia das mães, receberemos essa poetisa na cidade de Maracás, no projeto Uma Prosa Sobre Versos, coordenado pelo poeta e Diretor Municipal de Cultura Edmar Vieira. O Grupo CONCRIZ, assim como nas outras edições, prepara agora um recital dos poemas da convidada para a apreciação do público Maracaense.

Outros poemas de Angela Toledo

C/HALTER MAIA

Passando
a mão
no passado,
separo.
Passando
a mão no
futuro,
preparo.
Passando
a mão no
presente
suscito.

SILÊNCIO

Tem silêncio em mim,
que não me deixa nem
silenciosamente escrever.
Tem um silêncio em mim,
que ninguém consegue ver
que se perde em si próprio
de tanto se saber.
Tem um silêncio em mim, que
se guarda e se separa,
que se acalma, mas não pára,
que se esconde mas não se cala.
Tem um silêncio em mim,
que nem sei de onde vem:
talvez venha de alguém
e se guarde não sei prá quem.

Travessia das Palavras

2009-04-29T19:03:00.006-03:00

No dia 25 de abril de 2009, participamos da segunda edição do Projeto Travessia das Palavras, em Jequié-BA, na Casa de Cultura Pacífico Ribeiro. O projeto é coordenado pelo poeta e jornalista José Inácio Vieira de Melo e por Leonam Oliveira, presidente da Academia de Letras de Jequié.
Nessa edição foi homenageada a poeta Kátia Borges, autora do livro “De volta à caixa de abelhas” (As Letras da Bahia, 2002). Além disso, Tem poemas publicados em duas coletâneas, "Sete Cantares de Amigos" e "Concerto Lírico para 15 vozes".
Kátia se mostrou emocionada com a seleção e interpretação de seus poemas e fez questão de mencionar isso em seu badalado blog “Madame K”. Após o recital, membros do Grupo CONCRIZ tiraram fotos e pediram-lhe autógrafos. Foi, como sempre, uma experiência muito importante para a garotada do Concriz, que sempre fica muito empolgada com a possibilidade de conhecer

novos autores.
Além do “Madame K”, nossa participação no evento foi mencionada também pelo blog “Gicult”, de Gidasio Silva, professor e Ex-Diretor de Cultura de Jequié.

AO SOL

Sair ao sol,
encarar o dia,
sem medo das sombras
que insistem.
Sim, sair de dentro
e ver a rua e o mundo,
com ruídos, entre dentes,
buzinas, rangidos, vômitos,
sob a luz que escorre
na cidade quente.
No meio fio,
sentar e apreciar a paisagem,
com seu tanto de Guernica, de guerra civil
mascarada por rostos
sorridentes.
Sair ao sol,
enquanto chove
intermitantemente.

Kátia Borges

gicult.com.br/blog/
mmeka.wordpress.com/

Bienal do Livro é opção de lazer para feriado

2009-04-21T10:23:00.001-03:00

*Da Redação do ibahia.com

A 9ª Bienal do Livro da Bahia, que acontece no Centro de Convenções até este domingo (26), tem ofertas para toda a família e, nesta terça-feira, os debates reunirão grandes nomes da literatura brasileira.

No Café Literário, Ronaldo Correia de Brito e Márcio Souza se encontram às 20h para discutir o tema “Na literatura, falar de si mesmo é falar do mundo?”. Durante a tarde, Flávio Carneiro, Oscar Paris e Elieser Cesar conversam sobre futebol.

A Praça de Cordel e Poesia recebe dois importantes grupos de poesia: o Poetrix, com integrantes da Bahia, Distrito Federal, Rio de Janeiro e outros estados, e o Concriz, formado na cidade baiana de Maracás.

Para a criançada, o Circo das Letras oferece uma oficina de quadrinhos com Antônio Cedraz, criador da Turma do Xaxado. Não faltam alternativas de entretenimento na Bienal do Livro, um evento para crianças, adolescentes, adultos e idosos.

Confira os destaques da programação desta terça-feira, 21 de abril, na 9ª Bienal do Livro da Bahia:

Café Literário

18h - O que um escritor deve fazer para começar a publicar?
Dênisson Padilha Filho
Goulart Gomes
Suênio Campos Lucena

20h - Na literatura, falar de si mesmo é falar do mundo?
Marcio Souza
Ronaldo Correia de Brito

Arena Jovem Oi

15h30 - O que é o “baba” para o futebol?
Flávio Carneiro
Oscar Paris
Elieser Cesar

Praça de Cordel e Poesia

18h - MOVIMENTO POETRIX
Goulart Gomes
Jussara Midlej
Marco Bastos
Oswaldo Martins
Sandra Mamede
Hércio Afonso (DF)
Lílian Maial (RJ)
Marilda Confortin (PR)
Pedro Cardoso (DF)
Regina Lyra (PB)
Reneu Berni (DF)

19h10 - GRUPO CONCRIZ
Caroline Brito
Edmar Vieira
Gina Alves
Hermann Henrique
Ivana Karoline Machado
Marcelo Nascimento
Mateus Machado
Pablo Sá
Vitor Nascimento Sá

Circo das Letras

10h30 - Contação de Histórias
Wilson Costa
14h - Contação de Histórias
Betty Coelho
15h - Oficina “Quadrinhos”
Antônio Cedraz
16h - Oficina de Poesia
Joanice das Graças
17h - Contação de HistóriasFabiana Barros

Veja essa notícia no site ibahia.com:

http://ibahia.globo.com/plantao/noticia/default.asp?id_noticia=203896&id_secao=3341

9ª Bienal do Livro da Bahia - Grupo Concriz na Praça de Cordel e Poesia

2009-04-01T20:29:00.001-03:00

A participação do Concriz na 9ª Bienal do Livro da Bahia, certamente, é o acontecimento mais marcante até agora na existência do grupo. Nunca houve uma oportunidade como a que se apresenta, tanto pelo fato levarmos o nosso trabalho ao público da capital, como pela grandiosidade do evento. Além do mais, a apresentação se dará na Praça de Cordel e Poesia, programação que inclui vários nomes importantes da literatura do estado, como se observa na programação a seguir:

Programação Cultural
9ª BIENAL DO LIVRO DA BAHIA
PRAÇA DE CORDEL E POESIA
COORDENAÇÃO E CURADORIA:
JOSÉ INÁCIO VIEIRA DE MELO

Dia 17 (sexta-feira)

18h – POESIA
Inaê Sodré
Raiça Bomfim
Gibran Sousa
&
Barná Cardoso

19h 10min – CORDEL
Antonio Barreto
Franklin Maxado

20h 20min – POESIA
Edgar Velame
Ivan Maia
Jackson Costa

Dia 18 (sábado)

18h – POESIA
Fabrícia Miranda
Júlio Lucas
Leonam Oliveira

19h 10min – CORDEL
Paraíba da Viola
&
Leandro Tranquilino

20h 20min – POESIA
Antonio Brasileiro
Ruy Espinheira Filho

Dia 19 (domingo)

18h – POESIA
Antonio Naud Júnior
Rita Santana
Idmar Boaventura

19h 10min – CORDEL
NOVOS CORDELISTAS DA BAHIA:
Carlos Neves
Creusa Meira
José Olívio
Rogério Snatus
Tarcísio Mota
Osmar Machado Jr.
&
Igor Reis

20h 20min – POESIA
Martha Galrão
Marcus Vinícius Rodrigues
Nívia Maria Vasconcellos

Dia 20 (segunda-feira)

18h – POESIA
Emanuel Mirdad
Sérgio Silva
Wesley Correia

19h 10min – CORDEL
Carlos Alberto
Davi Nunes
Pardal do Jaguaribe
Lucas de Oliveira

20h 20min – POESIA
Adriano Eysen
Eliana Mara Chiossi
Walter César

Dia 21 (terça-feira)

18h – POESIA
MOVIMENTO POETRIX:
Goulart Gomes
Hércio Afonso
Jussara Midlej
Lílian Maial
Marco Bastos
Marilda Confortin
Oswaldo Martins
Pedro Cardoso
Regina Lyra
Reneu Berni
Sandra Mamede

19h 10min – CORDEL
GRUPO CONCRIZ:
Caroline Brito
Edmar Vieira
Gina Alves
Hermann Henrique
Ivana Karoline Machado
Marcelo Nascimento
Mateus Machado
Pablo Sá
Vitor Nascimento Sá

20h 20min – POESIA
Maria da Conceição Paranhos
Luis Antonio Cajazeira Ramos

Dia 22 (quarta-feira)

18h – POESIA
Bernardo Almeida
Fabrício de Queiroz
Max da Fonseca

19h 10min – CORDEL
Palito
&
Braz

20h 20min – POESIA
Damário Dacruz
Lita Passos
Wladimir Cazé

Dia 23 (quinta-feira)

18h – POESIA
Georgio Rios
Paulo André
Thiago Lins

19h 10min – CORDEL
Jotacê Freitas
Sergio Bahialista
&
Gutemberg

20h 20min – POESIA
Elizeu Moreira Paranaguá
Vânia Melo
Herculano Neto

Dia 24 (sexta-feira)

18h – POESIA
João de Moraes Filho
Nuno Gonçalves
José Ricardo Vidal

19h 10min – CORDEL
Crispiniano Neto
Albert Vieira
Alexandre Vieira

20h 20min – POESIA
Kátia Borges
Mayrant Gallo

Dia 25 (sábado)

18h – POESIA
André Galvão
Mônica Menezes
André Guerra

19h 10min – CORDEL
Caboquinho
&
João Ramos

20h 20min – POESIA
Cardan Dantas
Paulo Pedro Pepeu
Washington Queiroz

Dia 26 (domingo)

18h – POESIA
Heber Sales
Priscila Fernandes
Moacir Eduão

19h 10min – CORDEL
NOVOS CORDELISTAS DA BAHIA:
Gilmara Cláudia
Maysa Miranda
João Augusto
José Walter Pires
Alemão do Ceará
Zezão Castro

20h 20min – POESIA
Carla Visi
Sapiranga

PRAÇA DE CORDEL E POESIA – O GRANDE ENCONTRO DOS POETAS BAIANOS

2009-03-30T20:53:00.002-03:00

Por José Inácio Vieira de Melo

Para a Praça de Cordel e Poesia, na 9ª Bienal do Livro da Bahia, foram convidados 101 poetas, um número bastante animador. Artistas da palavra, de vários territórios do estado, desfilarão seus versos durante os 10 dez dias de celebração do livro.

São poetas das mais diversas vertentes. Alguns, célebres, como Maria da Conceição Paranhos, Antonio Brasileiro e Ruy Espinheira Filho. Outros, estreantes, dando seus primeiros passos, como os editores da revista Entre Aspas: Georgio Rios, Paulo André e Thiago Lins ou os editores da revista Na borda da xícara: Fabrício de Queiroz e Max da Fonseca. Vários deles, ainda inéditos, postando seus poemas em blogs criativos e sonhando com a publicação do primeiro livro, como é o caso de Martha Galrão, Raiça Bonfim, Emanuel Mirdad e Priscila Fernandes.

Os cordelistas vão dar um colorido especial para a Praça, apresentando seus tipos extraordinários, ou ainda, descrevendo as personagens de destaque de sua comunidade com traços bem engraçados. Antonio Barreto, Franklin Maxado e Jotacê Freitas são alguns dos nomes representativos da literatura de cordel que estarão presentes, assim como um expressivo grupo de novos cordelistas da Bahia, sendo Tarcísio Mota um dos mais jovens, com 18 anos. As mulheres também marcarão presença. Maysa Miranda, Creusa Meira e Gilmara Cláudia mostrarão que a força feminina também vigora no cordel.

Além dos cordelistas, a Praça de Cordel e Poesia vai contar com a participação das duplas de repentistas: Paraíba da Viola & Tranquilino e Caboquinho & João Ramos, e da dupla de emboladores Palito & Braz.

Como já foi dito, poetas de vários territórios da Bahia participarão do evento, o que reflete uma das prioridades da Secretaria de Cultura do Estado, que é descentralizar a cultura, ou seja, desconcentrar a atenção dos territórios do Recôncavo e da Região Metropolitana de Salvador, e valorizar também os outros 24 territórios de identidade da Bahia. Desta maneira, desde poetas dos territórios do Baixo Sul e do Litoral Sul até poetas dos territórios do Portal do Sertão e do Piemonte Norte do Itapicuru estarão presentes mostrando para o público a força artística proveniente do seu lugar de origem.

E de todos os rincões da Bahia afloraram poetas para participar da Praça: o cordelista José Olívio, do Agreste de Alagoinhas; os poetas Georgio Rios e Inaê Sodré, da Bacia do Jacuípe; Leonam Oliveira e Jussara Midlej, do Médio Rio de Contas; Júlio Lucas, cosmopolita do território de Itaparica; e Edmar Vieira, Vitor Nascimento Sá e Marcelo Nascimento, integrantes do Grupo Concriz, do Vale do Jiquiriçá. O grupo Concriz, proveniente da cidade de Maracás, é um dos destaques da Praça de Cordel e Poesia. Sua força jogralesca e o aprimoramento técnico de seus recitais têm rendido elogios de grandes nomes da literatura baiana, como Florisvaldo Mattos, Roberval Pereyr e Ruy Espinheira Filho.

E mais: Moacir Eduão, do território de Irecê; José Walter Pires, do Sertão Produtivo; Herculano Neto, do Recôncavo; Nívia Maria Vasconcellos, do Portal do Sertão; Antonio Naud Junior, do Litoral Sul; Vânia Melo e vários outros da Região Metropolitana de Salvador. Para completar o time, Walter César, poeta beat da Aldeia de Arembepe. E muitos, muitos outros grandes talentos.

A Bahia, berço da poesia brasileira, é acolhedora por natureza. Poetas nascidos em outros Estados e em outras Regiões encontraram alento no seio da terra de Gregório de Mattos. E aqui aportaram Ivan Maia e Héber Sales, oriundos do estado de Pernambuco; Mônica Menezes, de Sergipe; Eliana Mara Chiossi, de São Paulo; Fabrícia Miranda, do Rio de Janeiro; Thiago Lins e Nuno Gonçalves, do Ceará. Nomes certos na Praça.

Outro grupo representativo que vai marcar presença no evento é o Poetrix. Criado pelo poeta Goulart Gomes, o movimento espalhou-se pelo mundo afora, tendo hoje mais de 200 mil adeptos. A Praça vai ter onze integrantes do Poetrix, uma verdadeira seleção. Seis dos poetrixtas são de outros Estados: Regina Lyra (PB), Lílian Maial (RJ), Marilda Confortin (PR), Hércio Afonso, Pedro Cardoso e Reneu Berni (DF).

Além desta pluralidade de poetas, representantes de praticamente todos os territórios de identidade do Estado, o projeto vai contar com a força cênica do ator Jackson Costa, com a interpretação suave e sensível da bela cantora Carla Visi e com a presença marcante do cantador Sapiranga. Jackson vai recitar poemas de Castro Alves e de Patativa do Assaré. Carla vai interpretar poemas de Cecília Meireles que foram musicados por Raimundo Fagner. Sapiranga vai mostrar o telurismo de suas composições.

A Praça prestará homenagem aos poetas Patativa do Assaré e Antônio Vieira. Patativa, pelo seu centenário de nascimento, e Antônio, artista singular da Bahia, pelo seu falecimento em 10 de junho de 2007. Os dois poetas terão seus poemas recitados ao longo da Bienal. Albert e Alexandre Vieira, filhos do poeta baiano, declamarão cordéis de seu pai.

Antônio Vieira apregoava que “os nomes dos poetas populares/ deveriam estar na boca do povo”. No grande encontro dos poetas da Bahia, na Praça de Cordel e Poesia, eles serão proferidos em alto e bom som, ecoando por dez dias para mais de 250 mil pessoas ouvirem.

José Inácio Vieira de Melo é poeta, jornalista e produtor cultural. Curador e coordenador da Praça de Cordel e Poesia.

Florisvaldo Mattos

2009-03-23T17:23:00.004-03:00

No próximo dia 28, será a estréia do Projeto Travessia das Palavras, em Jequié. O autor convidado para essa primeira edição é Florisvaldo Mattos, jornalista editor chefe do jornal A Tarde. Mattos integrou o grupo da conhecida Geração Mapa, que tinha como líder o cineasta conquistense Glauber Rocha. O Grupo CONCRIZ participará desta edição recitando poemas selecionados de alguns dos seus livros. Entre as publicações de Florisvaldo, estão Reverdor (1965); Fábula Civil (1975); A Caligrafia do Soluço & Poesia Anterior (1996); Mares Acontecidos (2000) e o livro de ensaios Travessia de Oásis – A Sensualidade na Poesia de Sosígenes Costa (2004).

Poema de Florisvaldo Mattos:

NÃO AOS CAVALOS TRIUNFANTES

Aos meninos de My-Lai

Não me tragam esses cavalos.
Não, não me dêem nenhum deles.

Nem o de Alexandre Magno
que comeu os mitos do oriente.
Nem o cavalo de César
que riscou o chão da Gália
foi à Espanha e voltou
para acabar com Pompeu.

Nem o intrépido corcel de Aníbal
na derrota de Cartago.
Nem o fero potro de Átila
de patas excomungadas.
Não, nem mesmo Babieca,
o louco cavalo do Cid.

Nenhum daqueles valentes
fortes cavalos cruzados
cobertos de ferrarias:
grandes cavalos blindados
heróis da Idade Média
salvação da cristandade.
Nem o branco de Napoleão
empinado sobre os Alpes
suando revolução.

E outros cascos triunfantes
outras crinas memoráveis
cavalos como bandeiras
sejam árabes ou romanos
espanhóis ou americanos
não me dêem esses cavalos!

Para mim de nada servem
as ferraduras de sangue
que chagaram geografias.
Esse peitoral de bronze
dizimador de cidades
arrasador de sementes.

O fogo de suas narinas
pulou séculos e mapas
transformou povos em cinzas
e ainda queima os espaços.
Os relinchos são navalhas.

Não, já vos disse, não quero.
para mim de nada servem,
são cavalos militares
ensinados para a guerra.

Desde criança que amo
cavalos pelas campinas
sentindo o cheiro do pêlo
saltando pedras e cercas
(a disputa era com os ventos
Ao espelho de águas claras).

Quero esses, e somente esses,
cavalos da natureza,
livres de arreios e pulsos –
ruços, alazães, castanhos,
negros, melados ou pampos.

Projeto Travessia das Palavras

2009-03-20T17:13:00.001-03:00

O Grupo CONCRIZ recebeu o convite para participar de algumas edições do Projeto Travessia das Palavras, em Jequié. Coordenado pelos poetas José Inácio Vieira de Melo e Leonam Oliveira, presidente da Academia de Letras de Jequié, o evento possibilitará à população jequieense a enriquecedora experiência de contato com escritores.

Uma Prosa Sobre Versos (2009): Ruy Espinheira Filho

2009-02-12T11:43:00.003-03:00

PRIMEIRA ATUAÇÃO DO CONCRIZ NO ANO DE 2009 SERÁ COM A POESIA DE RUY ESPINHEIRA FILHO

RUY Alberto d'Assis ESPINHEIRA FILHO nasceu em Salvador, Bahia, no dia 12 de dezembro de 1942, filho de Ruy Alberto de Assis Espinheira, advogado, e Iracema D’Andréa Espinheira, de ascendência italiana. Passou a infância em Poções e a adolescência em Jequié, cidades do Sudoeste baiano. De volta a Salvador, em 1961, estudou no Colégio Central da Bahia e, levado pelo poeta Affonso Manta, que conhecia desde Poções, ingressou no grupo boêmio capitaneado por Carlos Anísio Melhor. Ainda nos anos 60, começou a publicar na revista Serial, criada por Antonio Brasileiro, e se iniciou no jornalismo — como cronista da Tribuna da Bahia (1969-1981), onde também trabalhou como copidesque e editor (1974-1980). Colaborou ainda com o Pasquim, como correspondente na Bahia (1976-1981), e foi contratado como cronista diário do Jornal da Bahia (1983-1993). Atualmente assina artigos quinzenas em A Tarde. Graduado em Jornalismo (1973), mestre em Ciências Sociais (1978) e doutor em Letras (1999) pela Universidade Federal da Bahia, UFBA, e doutor honoris causa pela Universidade Estadual do Sudoeste da Bahia, UESB (1999), é professor associado do Departamento de Letras Vernáculas do Instituto de Letras da UFBA, membro da Academia de Letras de Jequié e da Academia de Letras da Bahia. Publicou 11 livros de poemas: Heléboro (1974), Julgado do Vento (1979), As Sombras Luminosas (1981 — Prêmio Nacional de Poesia Cruz e Sousa), Morte Secreta e Poesia Anterior (1984), A Guerra do Gato (infantil — 1987), A Canção de Beatriz e outros poemas (1990), Antologia Breve (1995), Antologia Poética (1996), Memória da Chuva (1996 — Prêmio Ribeiro Couto, da União Brasileira de Escritores), Livro de Sonetos (1998; 2. ed. revista, ampl. e il., 2000), Poesia Reunida e Inéditos (1998), A Cidade e os Sonhos (2003), Elegia de agosto e outros poemas (2005; em 2006 – Prêmio de Poesia da Academia Brasileira de Letras, Prêmio Jabuti – 2º lugar –, da Câmara Brasileira do Livro; Menção Especial do Prêmio Cassiano Ricardo, da UBE-RJ). Tem ainda publicados vários livros em prosa: Sob o Último Sol de Fevereiro (crônicas, 1975), O Vento no Tamarindeiro (contos, 1981); as novelas O Rei Artur Vai à Guerra (1987, finalista do Prêmio Nestlé), O Fantasma da Delegacia (1988), Os Quatro Mosqueteiros Eram Três (1989); os romances Ângelo Sobral Desce aos Infernos (1986 — Prêmio Rio de Literatura [2º lugar], 1985), Últimos Tempos Heróicos em Manacá da Serra (1991); Um Rio Corre na Lua (2007) e os ensaios O Nordeste e o Negro na Poesia de Jorge de Lima, dissertação de Mestrado em Ciências Sociais pela Universidade Federal da Bahia(1990), Tumulto de Amor e Outros Tumultos – Criação e Arte em Mário de Andrade, tese de Doutorado em Letras, também pela UFBA (2001), Forma e alumbramento — poética e poesia em Manuel Bandeira (2004). Lançou ainda o CD Poemas, gravado pelo próprio autor, com 48 textos extraídos de seus livros, além de alguns inéditos (2001). Contos e poemas seus foram incluídos em diversas antologias, no Brasil e no exterior (Portugal, Itália, França, Espanha e Estados Unidos).

(Biografia disponível em site do autor)

DOIS POEMAS DE RUY ESPINHEIRA FILHO

CANÇÃO DE DEPOIS DE TANTO

a Roniwalter Jatobá

Vamos beber qualquer coisa,
que a vida está um deserto
e o coração só me pulsa
sombras do Ido e do Incerto.

Vamos beber qualquer coisa,
que a lua avança no mar
e há salobros fantasmas
que não quero visitar.

Vamos beber qualquer coisa
amarga, rascante, rude,
brindando sobre o já frio
cadáver da juventude.

Vamos beber qualquer coisa.
O que for. Vamos beber.
Mesmo porque não há mais
o que se possa fazer.

_________________________

CANÇÃO DA MOÇA DE DEZEMBRO

A moça dança comigo
nessa noite de dezembro.
Na sala onde giramos,
se alguém mais há não me lembro.

O ondear da moça ondeia
uma melodia ainda
mais doce que a da vitrola
— e uma alegria vinda

dessa doçura me envolve.
Cabe bem no meu abraço
esse perfume com que
vou girando e em que me abraso

em meus quinze anos (a moça
terá, talvez, dezessete
ou dezoito). Como a valsa,
a vida o melhor promete.

E já oferta: esse corpo
a cada instante mais perto.
Ao qual responde meu corpo,
como nunca antes desperto.

E a moça vai-me queimando
em seu hálito, afogando-me
nos cabelos, e nos olhos
luminosos siderando-me!

E eis que, dançando, saímos
além da sala e do tempo.
E dançando prosseguimos,
sempre que sopra dezembro,

nos mesmos giros suaves,
nos mesmos ledos enganos:
eu, o antigo rapaz,
e a moça, morta há treze anos.

Grupo CONCRIZ no Literatura Comentada - Jequié-BA

2008-09-29T01:10:00.001-03:00

Sábado, dia 27 de setembro, o poeta José Inácio Vieira de Melo participou do projeto Literatura Comentada, em Jequié. O evento é coordenado por André Bomfim e Lucas Caetano Ribeiro. Na ocasião, ele fez o lançamento de seu CD de poemas A casa dos meus quarenta anos e falou do seu percurso poético.

Mais uma vez, o Grupo CONCRIZ teve a honra de fazer um recital dos preciosos poemas desse artista alagoano-baiano. Fizemos uma seleção de 35 poemas inéditos do autor, a qual resultou num espetáculo de poesia de aproximadamente 25 minutos. A platéia se mostrou entusiasmada com o trabalho do grupo e esperamos que isso abra novas portas para o nosso trabalho.

A participação do grupo mereceu uma menção no site oficial da Prefeitura Municipal de Jequié e em blogs de alguns jequieenses ligados à cultura. Além disso, antes da apresentação, houve uma entrevista na rádio 95 FM com a participação de Inácio, o diretor do Concriz e os organizadores do evento.

Veja o link para a página oficial da prefeitura:

http://www.prefeituradejequie.com.br/ver.php?manchete=553

O crescimento do Centauro – Um panorama da poesia de José Inácio Vieira de Melo

2008-09-22T15:46:00.003-03:00

Do silêncio, de lá é que surge a palavra de José Inácio Vieira de Melo. Como o vazio que toma conta dos viajantes, o silêncio invadiu a alma do poeta quando em fecundação, ainda na construção do seu primeiro livro. O que torna a poesia de José Inácio tão forte e incisiva é o fato de que ele compreende, desde cedo, o que compõe a gênese de qualquer escritor: o seu próprio silêncio, componente que revela a inquietude dos que refletem sobre si e sobre o mundo. Porém, mais que calar-se, o que o forma é a capacidade de transformar o silêncio em símbolo. Por isso é que ele se inaugura (Códigos do Silêncio, 2000) com uma poesia que revela toda a sua capacidade de codificar os próprios segredos.

O que mais tem falado em mim é o silêncio,
mas um silêncio plural – de fogo –
que com sua língua escarlate abrasa as palavras
e as queima antes de serem.
(...)
O silêncio, este que fala e de que tanto falo,
é um hieroglífico poema,
e estes versos: tradução e codificação.

Depois da descoberta dos signos de seu sigilo, continuou a escrever. E se misturou às vozes de outros seres, deixou que usassem sua garganta para o ecoar de outros versos: versos patativos, cabralinos, bíblicos. Foi assim que gerou e pariu Decifração de Abismos (2002) e A terceira Romaria (2005).
Agora, o poeta já está no seu quarto livro: A Infância do Centauro (São Paulo: Escrituras Editora, 2007). Nos dois últimos capítulos dessa publicação, incluiu cinco poemas do seu primeiro livro, quinze do segundo e vinte do terceiro. Aliás, ele já havia feito algo semelhante em A Terceira Romaria. Parece que faz questão de mostrar como tem sido sua trajetória.
Vieira de Melo nunca foi um formalista, nunca se prendeu a esta ou aquela corrente literária, nem tem dado, até o momento, mostras de que pretende fazer isso. Embora não esconda sua predileção pelos versos livres, também não se deixou levar pelos pseudo-vanguardistas que macaqueiam caricaturalmente as rupturas propostas na década de 20, evidentemente ultrapassadas. Assim, não tem medo de arriscar-se, com “Romaria”, em redondilhas típicas da tradição poética do sertanejo: “O caminho que percorro / não é o da Rosa dos Ventos, / pois ele surge do nada, / de acordo com o momento”.
Aí é que se percebe a maturidade e o equilíbrio de um escritor que reconhece a poesia atual como a reunião de toda a história literária, um poeta que não se guia por extremismos. O seu constante caminhar tem sido guiado, como ele mesmo afirma nos versos acima, pelas curvas e espantos que encontra em sua vereda de aprendizagem. Mantém, entretanto, uma invejável coerência em seus quatro livros, superando-se em cada um deles.
Leitor assíduo, visita os jardins da poesia, dos mandacarus e das algarobeiras, colhendo aqui e ali o pólen da inspiração. Porém não deixa de se alimentar fortemente daquilo que foi a sua infância, a sua gente, sua história e formação. José Inácio é, esteja onde estiver, o catingueiro, o vaqueiro, o aboiador dos desertos e dos labirintos sertanejos. O tempo inteiro está no seu nascimento em Olho d’Água do Pai Mané, na infância em Palmeira dos Índios, na adolescência da Bahia, em Maracás. O vaqueiro, que leva em si, o persegue e o constrói. Em “Marcação”, tange na memória todo o gado de sua história; marca a si mesmo com o ferro eterno da poesia.

Um matuto sem eira nem beira,
labutando com palavras,
vaquejando boiadas de signos
por caatingas labirínticas
numa peleja sem-fim.

Invoca o gado invisível
numa toada aflita,
e grafa com pena e tinta
aquilo que a poesia marca,
a ferro e fogo, em sua alma.

O sertão e o sertanejo são uma constante em sua obra. O centauro de que tanto fala nada mais é do que o vaqueiro e o seu cavalo fundidos num único e harmonioso ser. No prefácio de Decifração de Abismos, já era elogiado por essa ligação tão forte que tem com suas origens. “Se alguém quiser ser universal”, escreveu Ruy Espinheira Filho, parafraseando Tolstoi, “que escreva sobre sua aldeia”. Ruy ainda acrescenta naquela introdução que, mais que sobre sua aldeia, JIVM escreve com as emoções oriundas de lá.
Mas há algo mais a ser dito sobre essa última publicação. Percebemos, pelo menos, duas características que devem ser consideradas em A Infância do Centauro, por se tratar de traços distintivos em relação aos outros três livros. A primeira é a entrada, com maior freqüência, de poemas curtos, poemas de dois ou três versos como “Pureza” e “A Interrogação de Moisés” e, até mesmo, com um único verso, como é o caso de “Quarto da bagunça”: “Eu não sei nem por onde começar...”
A outra peculiaridade que merece alusão é o aprofundamento em questões metafísicas e espirituais. Esse não foi um acontecimento súbito, pois se trata de uma característica já observada desde Códigos do Silêncio. Contudo, os questionamentos filosóficos ganham força a cada publicação e, como já era de se esperar, mais do que nunca o poeta busca a si dentro do sertão de si mesmo e do universo: “Eu preciso de um espelho: / olhar no fundo dos olhos / e ver bem dentro de mim: / quero beijar minha sombra // (...) Sou a criação de Deus: / barro que sonha odisséias. / Em minha íris o Cosmo”.
E o que esperar de um poeta em constante edificação? Que rumo levará a escritura desse centauro das plagas sertanejas? Embora as coisas vindouras tenham a dúvida por essência, a coerência de José Inácio Vieira de Melo nos permite arriscar que os sertões continuarão a rondar os seus textos, que o mergulho filosófico ficará cada vez mais intenso e que este concriz continuará fazendo aquilo que talvez seja o papel do poeta contemporâneo: “Quebrar todo e qualquer cabresto, / romper a barreira da forma, / caminhar para além da palavra”.

Vitor Nascimento Sá é poeta e professor de Literatura. É um dos criadores e dirigentes do Grupo Concriz (http://grupoconcriz.blogspot.com), equipe de poetas e recitadores da cidade de Maracás, na Bahia. E-mail: nascimentoedelvito@gmail.com

ROBERVAL PEREYR

2008-06-28T23:13:00.001-03:00

Uma Prosa Sobre Versos

A sexta edição do projeto Uma Prosa Sobre Versos (11 de julho deste ano), promovido pela diretoria de cultura da Prefeitura Municipal de Maracás, terá a participação do poeta e professor Roberval Pereyr, da cidade de Feira de Santana. Escritor de, entre outros, Nas Praias do Avesso (2004), Saguão dos Mitos (1998) e de Amálgama (2004), onde reúne sua obra completa, Pereyr responderá aos questionamentos dos jovens estudantes de Maracás, que assistirão também a mais um recital do Grupo CONCRIZ. Como nas outras edições, o CONCRIZ selecionou o que considera de melhor (para recitar) da poesia do convidado.

QUADRO

Na metade de uma cruz
jaz a metade de um Cristo.

A outra metade é luz?
E em qual delas me avisto?

O homem nu é invisível,
diz o guru hipotético.

Eu sou o que inexiste
em carne, osso e miséria.

CANÇÃO DA CHEGADA

Desisto de mim, sou passado.
E fico só: meu legado
São estas dúvidas mortas.

E medito.
a solidão é um cacto.
E há desertos e alcoóis
empoeirando a memória;
auras que emperram em minhas pálpebras.

(O meu rosto é um sertão suicida
de mitos tatuados com farpas).

Sim, desisto.
Pulverizo-me em forma de cartas
ao acaso lançadas, asas frágeis,
movidas por dilemas desiguais.

CONDIÇÃO — 2

Do meu corpo claro

do meu ser de chumbo

do meu sonho magro
do meu torto mundo

do meu peito cego
do meu tardo gozo

do meu lado crespo
(do meu asqueroso)

é que traço rotas
calmas à ignota

praia em teu avesso
onde calmo teço

(sob teus dilemas)
cartas e poemas.

Cartas e poemas.

GALOPE

Meus pensamentos são meus camelos
meus pensamentos são meus cavalos

(com uns cavalgo para o silêncio
com outros marcho para a saudade).

Meus pensamentos são meus cavalos
meus pensamentos são meus camelos

(sou sertanejo, nasci nos matos,
ando a cavalo para mim mesmo).

Meus sentimentos são meus desejos
em que me vejo perdido, e calo.

Meus pensamentos são meus camelos

meus pensamentos são meus cavalos

CAZZO ENTREVISTA ANTÔNIO BARRETO

2008-06-27T23:59:00.005-03:00

CAZZO ENTREVISTA ANTÔNIO BARRETO

Nos varais da grande cidade quase não se vê mais as velhas toalhas e roupas estendidas e muito menos se vê folheto de cordel pendurado para a apreciação de leitores. É que na lan house, flagra-se, sem pudores, cordelista versejando na internet: o mundo girou.

Antonio Carlos de Oliveira Barreto [Antonio Barreto], natural de Santa Bárbara - Bahia, cordelista, me salta aos olhos uma delicada forma de se fazer poesia de cordel sem a zanga universitária de apelo folclórico popular, porque faz versos sem esquecer que pisa em asfalto e que há um universo virtual ao redor. Barreto, professor, poeta, com mais de 60 folhetos de cordel já publicados, vem fazendo oficinas de cordel, palestras, performances e cantorias. Nos Barris, na Praça da Piedade - e também na Lan House mais próxima - é possível encontrar Barreto, versejando o povo, o amor e a vida.

UMA ENTREVISTA EM VERSOS DE CORDEL FEITA PELO JORNALISTA CAZZO AO CORDELISTA ANTONIO BARRETO.

1-Quem é Antonio Barreto? Se quiser me conhecer

Nem precisa perguntar!
Baiano lá do sertão
Santa Bárbara é o meu lugar
Sou substantivo próprio
Masculino, singular.

Quer saber da minha origem
Agora vou lhe dizer:
Vim do bico da cegonha
E nasci para aprender
Sou do signo de câncer
Sou sensível pra valer.

Sou o aboio dos vaqueiros
Pelos ventos da alegria
Nessa estrada empoeirada
Seja noite ou luz do dia
Sou o berro das manadas
O Cordel e a cantoria.

2-Quando o cordel tocou a veia de Antonio Barreto? O cordel entrou em mim

E ferrou meu coração
Quando ainda era menino
Nas caatingas do sertão
Ouvindo o berro do gado
E atravessando a nado
As águas da solidão;

Reisado, bumba-meu-boi
Vaquejada, cantoria
Pau-de-sebo, quebra-pote
Forró e muita folia:
Foi assim o meu cenário
Nas corres do imaginário
Que eu jamais esqueceria.

Hoje vivo na cidade
Feito anjo que vagueia
Bebo as gotas do abismo
Mas corre na minha veia
A doçura do Cordel
Que me encanta e me incendeia.

3-A Literatura de Cordel tem técnica ou faz-se verso de cordel livremente? Na Europa, o Cordel

Era sempre feito em prosa;
No Brasil, é feito em verso
Essa arte grandiosa.
Ritmado a rigor
De uma forma harmoniosa.

Além de escrito em verso
Temos que atentar à rima
De preferência soante
Pra tornar-se obra-prima
Pois a boa melodia
Nos encanta, nos anima...

Na poesia canônica
Faz-se verso livremente
Entretanto no Cordel
A regra é bem diferente
Rima e ritmo se completam
Mais-que-adequadamente

4-A discussão antiga: o Cordel é atemporal? O cordel flui pelas águas

Do rio da simplicidade
Sua nascente vem do campo
Ao abraço com a cidade
Galopando por caminhos
De lonjuras e espinhos
Clamando por liberdade.

O cordel ao mesmo tempo
É vovô e é menino
É passado e é presente
Um mistério cristalino
O futuro rindo à toa
A nuvem que sempre voa
Sem parada e sem destino.

Ele não possui idade
É tão velho quanto o mundo
É tão jovem quanto o sol
Que renasce num segundo
Ou quem sabe vem da Grécia
Com magia e peripécia
No seu versejar profundo.

5-Guimarães Rosa é universal; James Joyce é universal. A poesia de cordel é Universal? Guimarães e James Joyce

Sempre foram universais
Mas também há outro vate
Que possui muito cartaz:
Me refiro a Patativa
Poeta de voz altiva
Que em Sorbone é um ás.

E o Cordel não corre atrás
De estrelismo e troféus
Nossa arte popular
A transitar pelos céus
Sem inveja do arco-íris
Do trono Zeus ou Íris
Longe do banco dos réus.

Temos a convicção
Que a Cultura Popular
É amada e muito aceita
No Brasil e além-mar:
Nas pesquisas de Cantel
Luyten, Kurran: o cordel
Pôde universalizar.

6- Tem função social a Literatura de Cordel? Haja função social

Nos folhetos de cordel
Uma vez que o cordelista
Desempenha o seu papel
De denunciar o sistema
Alertando o estratagema
Dos políticos de cartel.

Além disso os cordelistas
Desta nova geração
Têm se preocupado muito
Com os rumos da Educação
Levando o cordel à Escola
Dando um grande show de bola
Promovendo a inclusão.

Nós também denunciamos
A injustiça, a violência,
Desigualdade, racismo,
A ganância, a prepotência...
Somos antenas da raça
E mostrarmos a desgraça
Que todos pedem clemência.

7-Paulo Coelho tem cadeira na Academia Brasileira de Letras. O cordelista tem onde sentar na Academia? Admiro o Paulo Coelho

Mas preciso contestar:
Penso que ele precisa
Sua cadeira ofertar
A Leandro ou Silvino
Patativa ou Minelvino
E depois se aposentar!

Cadeira em Academia
O cordelista não tem.
Pois ali é um ambiente
Que ao Cordel não lhe convém
Nosso lema é a grandeza,
Simplicidade e beleza
Sem jamais dizer amém!

Deixemos que a Academia
Siga a sua tradição
Usando o mesmo critério
Político de exclusão.
Mas quem sabe um belo dia
Para a nossa alegria
Ela dê voz ao sertão!

8-Há relação entre a Literatura de Cordel e a música? Claro que há relação

Da música com o cordel
Perceba que o menestrel
Toca em ritmo de baião,
Na rabeca, violão,
Na sanfona, na viola;
No pandeiro a gente embola
O verso metrificado.
E se for de pé quebrado:
O casamento não rola!

9-Há quem diga que o livro estará em extinção no futuro. E o folheto do cordel sobreviverá? Eu sei que o livro sobreviverá

Ainda que o progresso se agigante
É mais fácil extinguir um elefante,
Político, raposa, tamanduá,
Caráter, vergonha, onça, gambá
O dinheiro, a justiça, a lealdade,
A ética, a fé, a dignidade...
Mas o Cordel que é fonte de cultura
Afirmo que ele sempre perdura
Nos dias de hoje e na eternidade!

10 – Barreto, você respondeu em sextilha, septilha, décima, martelo... E o galope à beira-mar onde é que fica? Eu sou sertanejo, estrela que brilha

Ninguém me humilha porque sou valente.
Eu brigo de faca, de murro, de dente...
Sou mais que a serpente, dragão armadilha
Também sou de paz e desejo partilha
Fogueira queimando sem nunca apagar
Estou sempre rindo, mas posso chorar...
Detesto avareza, ciúme, mentira,
Eu bato de frente no medo, na ira
E aprendo os segredos das águas do mar.

11– Barreto, faça uma brincadeira a la Zé Limeira – o Poeta do Absurdo! Eu brinco de Zé Limeira

No espetáculo da loucura
Meu sorvete é rapadura
Os meus olhos são fogueira
Freud inventou a peixeira
Lampião a anestesia
Jesus Cristo se escondia
No quintal de Zé Raimundo
Me separo desse mundo
Mas não deixo a poesia.

12-Agora, Barreto, suas considerações finais em Quadra, afinal ela é o gênero que, através dos colonizadores ibéricos, introduziu o cordel no nordeste brasileiro! Obrigado, amigo CAZZO

Pela bela entrevista
Que fizeste no momento
Com esse simples cordelista.

Eu espero que o leitor
Aprecie nosso trabalho
E perceba que o Cordel
Necessita de agasalho.

Apoio, divulgação
Nesse novo limiar
Porque ele é o ouro
Da Cultura Popular!

Aqui, todo meu apreço
Bordado de gratidão
Do Barreto, aprendiz,
Que veio lá do sertão...

Fim

Salvador, São João de 2008.

Publicado em: 23 de Junho de 2008,
no blog http://www.cazzoentrevista.blogspot.com/

ANTÔNIO CARLOS OLIVERIA BARRETO

2008-06-27T23:08:00.002-03:00

Em Uma Prosa Sobre Versos

Participante de Uma Prosa Sobre Versos em sua quarta edição (6 de junho), Antônio Carlos Oliveira Barreto encantou o público presente com sua descontraída apresentação. Com o som da gaita, começou por quebrar o protocolo, abandonando a mesinha (adornada especialmente para a sua entrevista) e sentou-se na escada que dá acesso ao palco.
Depois de cantar, tocar gaita, recitar cordéis e contar causos hilariantes, Barreto foi indagado sobre sua poesia, sua vida e história. Depois disso, saiu para comer uma pizza com o Grupo CONCRIZ, propiciando um momento ainda mais especial para os integrantes, que puderam aprofundar os questionamentos e conhecer um pouco mais da intimidade do poeta.
No dia seguinte, o poeta fez um passeio pela cidade com alguns integrantes do CONCRIZ e revelou seu entusiasmo pelo projeto Uma Prosa Sobre Versos. Nossos agradecimentos sinceros ao poeta e amigo Antônio Carlos Oliveira Barreto.

BARCOLA DO SERTÃO

O rio flui
na curva das veias

O coração e o relógio
navegam em margens opostas

Absoluto
o mar oferece sua mesa farta.

AGALOPADO

Sou mais que as manadas ao som do chocalho,
esteira de prata nas larvas de fogo,
transtorno de outono buscando agasalho:
espadas, mugidos, relógios, agouros.

O fogo dos ventos soprando do norte,
A noite azulada tangendo os abismos.
Na dança da flecha se vão os aforismos:
paisagens, caminhos, sertões, um galope.

Lonjuras, espinhos, mais um retirante;
que pasme a cidade ante o vôo do condor
e a orquestra afinada dos ventos uivantes

no entulho da morte dos sonhos de amor.
Não morro no inferno traçado por Dante
porque codifico a loucura que sou.

RUA DE BAIXO NÚMERO CINCO

Submissa,
A Rua de Baixo
Curva-se ante a imponência da
Rua de Cima

O inquilino
fecha os lábios sorridentes da janela
e tranca a esperança libertária
das portas

abraçado ao travesseiro da solidão
o menino encontra o trem de volta
às caatingas
e o sono das múmias.

ENTREVISTA - LITA PASSOS: VERSOS FEMININOS E SAGRADOS

2008-05-16T22:59:00.003-03:00

Por Vitor Nascimento Sá

No dia 9 de maio deste ano, a cidade de Maracás recebeu a ilustre visita da poetisa de Cruz das Almas, Lita Passos. Autora de Flores de Fogo (1994) e Rosário de Lembranças (no prelo), Lita participou do projeto Uma Prosa Sobre Versos, promovido pela diretoria de cultura do município com a participação do Grupo CONCRIZ.

VITOR NASCIMENTO SÁ – Em que momento de sua vida você se descobriu poeta?

LITA PASSOS – Minha influência inicial foi religiosa com a leitura diária do Ofício de Nossa Senhora (Agora lábios meus/dizei e anunciai...) ainda pequena, com minha mãe. Iniciei a escritura no inicio dos anos 80, já casada com o poeta Luciano Passos. Reunida com os amigos escritores Hermes Peixoto, Gláucia Guerra, Luciano Passos, Nelson Magalhães Filho e Graça Sena, no Poema Bar, em Cruz das Almas, completei um poema a quatro mãos escrevendo: “(...) sou apenas uma reticência / fluindo em versos”. Fui estimulada a participar do concurso de poesia promovido pelo Jornal A TARDE, obtendo o primeiro lugar. Participei de publicação em revistas e jornais. Estou presente na vida literária da terra onde nasci, Cruz das Almas – BA, no meu estado da Bahia, no país onde vivo. Produzo, publico em jornais, revistas, blogs, site, participo de diversos projetos literários, estou no movimento poético do meu tempo. Dessa forma, sinto-me no contexto literário brasileiro.

VNS – A sua formação escolar trouxe contribuições relevantes para que você tomasse esse caminho? Ou a literatura surgiu por outros meios?

LITA – Sou professora e administradora. Minha infância e adolescência foram permeadas pela leitura de livros infantis de histórias, romances e poesias. Porém, a contribuição mais relevante na direção da literatura, paralela às leituras, foi viver casada 25 anos com o poeta e advogado Luciano Passos, com o qual tive intensos movimentos, estudos e trabalhos literários.

VNS – Como você define sua arte poética? Quais as características distintivas em seu modo de escrever?

LITA – Minha poesia passeia livre entre as grades invisíveis da palavra, mas traz o cuidadoso olhar estético, o comedimento vocabular, a poeticidade. Guarda o mais profundo silêncio nas pegadas dos seus passos, do seu ritmo. Entre vôos e enigmas, atiça o mel da minha memória nas manhãs renascidas, no infinito presente. Nos meus poemas rezo estranhas orações, as profanas e as sagradas... A essência de minhas lembranças poéticas é a relação com elementos da natureza: o profano e o sagrado. È o jeito em que me situo no espaço, minha concepção do tempo em que vivo. É simbiose e ao mesmo tempo o limiar entre estes modos de ser o profano e o sagrado.
São minhas experiências, minhas possibilidades, meus enredos e segredos dionisíacos e apolíneos, essa relação com a paisagem, a natureza, musicalidade, beleza e minha trajetória na vida no lugar onde nasci, na minha aldeia, minhas raízes e o meu porto, terra forte na qual construí meus laços, minhas memórias: Cruz das Almas, Fazenda Araçá e na Fazenda Campo Limpo.

VNS – Fale um pouco sobre o seu livro Flores de Fogo. Quatorze anos após a publicação, o que você considera bom e ruim nesse livro?

LITA – Flores de Fogo continua com seus versos acesos, um farol no caminho. O tempo está mostrando as chamas poéticas dessas pétalas de fogo. Flores de Fogo está presente na vida, com a força do fogo que dele emana. É mais poesia do que verso como disse Gilfrancisco, seu apresentador. São poemas sensuais, enigmáticos e com elementos da natureza. Este livro teve uma boa visibilidade na época do lançamento, com matérias nos jornais de circulação no estado. Percebo que gosto mais de Flores de Fogo do que algumas participações em Antologias, embora haja poemas inocentes no mesmo, os quais não publicaria hoje.

VNS – Como foi participar do livro Mão Cheia? A proposta de um livro só com mulheres dá mais esperança para as escritoras, representantes de uma minoria no mercado editorial? As dificuldades para conseguir uma publicação são maiores para vocês, devido aos preconceitos de gêneros ainda vigentes na nossa sociedade?

LITA – Participar do Projeto Mão Cheia foi uma experiência que nasceu do encontro de mulheres escritoras, amigas, com o objetivo de construir um livro juntas, no qual constassem seus escritos em poemas e contos. E assim aconteceu. A contribuição que nós mulheres temos dado neste campo da literatura e a visibilidade dessa construção para gerações mais jovens tornam-se bem significativa neste momento político e histórico que vivemos.
O mercado editorial, infelizmente, ainda está míope. Lá na frente, ele haverá de olhar com clareza. Na história da literatura a presença da mulher não é igual à dos homens. Mas, no momento presente, as mulheres estão construindo seus textos com força e conscientes do seu papel na vida, na política, na condição social dentro da realidade em que vivem. Construímos com elegância e atitudes boas, éticas, sobretudo, buscando fazer com competência. O preconceito tem suas máscaras, mas é real, existe principalmente com as mulheres.

VNS – Não há dúvidas de que o mercado editorial não é nada fácil, principalmente para os poetas. Mas percebemos que nos últimos anos cresce a quantidade de alternativas para publicação, como jornais de bairros, revistas especializadas, concursos de poesia, coletâneas etc. Você acha importante que novos poetas procurem esses meios para atingir o objetivo maior de escrever um livro.

LITA – Claro que esses são os caminhos! Publiquei inicialmente nos jornais de minha cidade, Cruz das Almas, os fanzines (a exemplo da revista Reflexus de Universus, que resiste até os dias atuais e na qual ainda publico). No início fazíamos publicações mimeografadas. Fui redatora de um jornaleco chamado O PELICANO, como diretora de cultura da AABB, em Cruz das Almas. Sempre que tenho oportunidade envio textos para concursos. Ainda que não sejam selecionados, estou participando. As coletâneas são maneiras de publicações das quais participei, e gosto.

VNS – Sua próxima publicação será o livro Rosário de Lembranças sob o Fazcultura. Que novidades podemos esperar nesse livro? Ou ele segue a mesma linha do que já foi produzido até agora?

LITA – São as rosas profanas com as quais fantasio a vida, mas, são especialmente, as rosas sagradas das minhas lembranças, os segredos, a verdade e o amor.
É a melodia das águas da lembrança onde corre um rio de saudades e lágrimas, como a inocência de uma criança, trazendo consigo as flores de maio! E, nessa simplicidade, a beleza do singelo! São versos livres dentro de uma construção rítmica, e comedimento vocabular, nos quais existe uma preocupação com a estética.
Rosário de Lembranças é sistematizado em três capítulos: Primeiro Rosário – Infância, Segundo Rosário – Ninhos, e Terceiro Rosário – amor.
Traz capa e ilustrações do artista plástico Álvaro Machado, apresentação de Gláucia Lemos, e orelha de Solange Bittencourt Almeida.

VNS – Eventos como Uma Prosa Sobre Versos proporcionam um contato com o público leitor. Neste caso específico, com o leitor jovem, essencialmente estudantes de Ensino Médio. Qual a relevância dessa aproximação para o trabalho do poeta?

LITA – Essa aproximação com o público leitor, especialmente o estudante de nível médio, é o grande achado do escritor. O que seria do escritor sem o leitor? Essa é a grande preocupação: quem são nossos leitores? Uma Prosa Sobre Versos dá essa oportunidade ao autor, de visibilidade e valorização dos seus escritos, além do contagiante contato com o público.

VNS – O Grupo CONCRIZ é uma iniciativa de educadores sem fins lucrativos que vem propagando na região de Maracás a poesia e a leitura por meio de recitais. Sabemos que, assim como o CONCRIZ, há muitos outros empenhados em atividades dessa natureza ou igualmente benéficas. Em sua opinião, qual é o papel dos administradores e da população em geral no incentivo a ações como essas?

LITA – O papel do administrador, sensível e inteligente, e da população em geral é, cada vez mais, apoiar, valorizar e dar visibilidade a projetos dessa natureza, com esses objetivos e significados sociais. E, tomara mesmo, que administradores de um modo geral (públicos, ONGs, empresas) encontrem nas artes o caminho para construção da paz e da justiça humana.

Uma Prosa Sobre Versos

2008-05-15T16:55:00.001-03:00

Por Lita Passos

A comunidade Maracaense e cidades vizinhas receberam-me com uma linda festa, em chamas, um público contagiante. As flores de Maracás abriram-se e acenderam suas luzes iluminando mais uma noite de PROSA SOBRE VERSOS na qual abelhinhas crianças, jovens estudantes, e adultos incendiados da poesia de FLORES DE FOGO derramaram mel em canções, e cantou-me em versos e prosas, com encanto, beleza e força de expressão.

A celebração foi preparada para uma rainha, assim é que os maracaenses fizeram-me sentir. Festa solene, fina, elegante, com um nível de organização e qualidade para ser visto em Paris ou qualquer espaço nobre das artes, por isso Maracás está de parabéns. O prefeito, a Secretaria de Educação e Cultura, o coordenador e idealizador do projeto (diretor cultural, professor e poeta Edmar Vieira), vem realizando com grande esforço, dedicação, e, sobretudo, com amor a construção da memória cultural do município.

Como disse o poeta Cleberton Santos em sua passagem por Maracás, “tomara que outros muitos administradores públicos (políticos ou não) percebam que a poesia é um dos caminhos que poderá levar à reconstrução de uma HUMANIDADE mais Humana”. Toda a equipe envolvida merece aplausos, reconhecimento e mais visibilidade do Estado.

Jorge Morbeck abriu o evento nos presenteando com sua bela voz e violão. Tive o merecimento de ser cantada por dois grupos: GRUPO CONCRIZ (coordenado pelo poeta e professor Vitor Nascimento Sá) e a TURMA DO AGITO (coordenada por Lorena, membro da equipe de cultura e esportes do município, e Tonha, dedicada integrante da comunidade), esta fazendo a sua estréia naquela noite. Ambos os grupos compostos por crianças, e jovens estudantes, recitadores sensíveis, cheios de beleza e talento.

Ressalto a beleza do cenário construído pelo artista plástico Paciência, que captou a essência de minha poesia e construiu belas flores de fogo iluminando aquela belíssima noite. O bate-papo com o ilustre Edmar Vieira foi um momento cheio de informações, aprendizados e surpresas com a interação do público presente composto de professores, jovens estudantes e adultos da comunidade, fazendo aquele instante todo especial com perguntas inteligentes e instigantes.

Todos vocês estão de parabéns pela bela construção da história desse lugar, dando beleza, sentido e significado à vida, a existência. Retornei a Salvador emocionada, incendiada pelo brilho, pelo encanto, pela beleza, pela luz e sensibilidade dessa boa gente maracaense.

Ave a poesia! Ave a palavra! Ave a vida! Ave a paz! Ave a justiça!

Muito obrigada Maracás, vocês são especiais, trarei este registro em minha memória.

LITA PASSOS

2008-05-05T11:21:00.001-03:00

LITA PASSOS é natural de Cruz das Almas – BA, poeta, atriz e administradora. Livros publicados: Mão Cheia (poesias e contos (2005) Capa Chico Liberato, prefácio de Ligia Telles, incentivo FazCultura, juntamente com as escritoras Dalila Machado, Simone Guerreiro, Rita Santana e Alba Liberato. Flores de Fogo (Poesias) 1994, Editora Nova Primavera, Prefácio de Gil Francisco e Capa e ilustrações de Ailton Lima. Coletânea Mapa das Ilusões com o livro Conteúdo Suspeito (Editora Nova Primavera) 1992, Nosotros - Antologia Poética Brasil/Espanha (Editora Pórtico)1996. Publica poemas desde 1990 em jornais e revistas literárias, entre eles, EXÚ (Bahia), Cepa (Bahia), REFLEXUS DE UNIVERSOS (Bahia), A TARDE CULTURAL (Bahia) TRIBUNA CULTURAL DE FEIRA (Bahia), JORNAL CORREIO DA BAHIA (Bahia) TRIBUNA DA BAHIA ( Bahia), Jornal Sopa poesia (Bahia). Participou dos Projetos Porto da Poesia – Coordenação Revista Iararana - Bienal do Livro 2005, POESIA NA BOCA DA NOITE – coordenação José Inácio Vieira de Melo, Recital poético na Palestra Vida e Obra de Jacinta Passos – por Janaína Amado - coordenação Fundação Pedro Calmon – 2005, recitais poéticos e peças teatrais no estado. Dirigiu a Fundação Cultural Galeno D`Avelírio e a Diretoria Cultural da AABB em Cruz das Almas. Participou em 25.01.06 do Projeto Imagem do Verso – e 12.04.06 do projeto SOLTANDO O VERBO em Salvador-Ba. VERSO EM CÂMARA - Espaço cultural da Câmara de Vereadores de Salvador-Ba, Recital Cecília Meireles e Jacinta Passos no CRA-SEMAR/BA – ao lado de: Lucas e Pedro Robatto, João Liberato e João Raoni. Recital Flor Bela Espanca – Biblioteca Betty Coelho e Recital Gregório de Matos. Participação no Projeto Caruru dos Sete Poetas – Cachoeira-Ba, Recital no Teatro Gregório de Matos, Projeto Mesa Redonda no Instituto de Letras da UFBA – A poética de Lita Passos. Recentemente atuou na peça teatral ACORDA, AMOR! – Direção Andréa Elia. Posse como membro da Academia de Letras do Recôncavo da Bahia para ocupar a cadeira JACINTA PASSOS, em maio 2007. No prelo, o livro de poesias ROSÁRIO DE LEMBRANÇAS, com capa e ilustrações do artista plástico Álvaro Machado, e prefácio da escritora Gláucia Lemos, aprovado em outubro/06 pelo Fazcultura. Lita Passos vai se apresentar no projeto Uma Prosa Sobre Versos, na próxima sexta-feira, dia 9 de maio de 2008, na cidade de Maracás, na Bahia.

PUBLICADO EM:

http://www.jivmcavaleirodefogo.blogspot.com/

http://www.clebertonsantos.blogspot.com/

UMA PROSA SOBRE VERSOS: LITA PASSOS

2008-04-28T12:04:00.001-03:00

A terceira edição do projeto Uma Prosa Sobre Versos contará com a participação da poetisa e atriz Lita Passos. A artista de Cruz das Almas participou da Coletânea Mapa das Ilusões com o livro Conteúdo Suspeito em parceria com Graça Sena, e da Antologia Poética Brasil/Espanha com o livro Nosotros, publicado pela Editora Pórtico. Além disso, publicou o livro Flores de Fogo (Poesias), em 1994, pela Editora Nova Primavera.
Lita Passos é vencedora do concurso de poesia promovido pelo Jornal A Tarde e participou de diversas peças teatrais, como A Ponte (Kafka); Cão sem Plumas (João Cabral de Melo Neto) e Conversa Mineira (Fernando Sabino).
Assim como nas edições anteriores do projeto, o Grupo CONCRIZ tem preparado um recital dos poemas da autora convidada e apresentará no evento, que ocorrerá no dia 9 de maio de 2008, no Auditório Municipal de Maracás, às 19h30m. Toda a população de Maracás e cidades circunvizinhas está convidada para participar desse belíssimo encontro com Lita Passos e apreciar mais um recital especialmente preparado pelo nosso grupo.

POEMAS DE LITA PASSOS

2008-04-28T11:48:00.001-03:00

CENTAURO DAS ÁGUAS

Eu mulher de olhar orquestral
Trago ancas de éguas valentes
Meu ventre nutre estranhos cavalos
Presos no meu cordão umbilical
Nas minhas ferraduras de cristal
Não cabem meus passos de distâncias
Meus cabelos têm o brilho
Da claridade da luz de Lilith
Trago sorrisos flutuantes
Nas marés cheias do imprevisível
Eu mulher de olhar de fogo
Trago na língua incenso e lâmina
Cavalgo campina de vidro
Cavalgo sangue em campina
Eu mulher centauro das águas
Amamento noite alimento dia
Com o colostro de espinho
Que escorre da rosa do meu peito

Lita Passos

2008-04-17T18:53:00.001-03:00

ORQUÍDEA AGRESTE

Joguei uma pipoca
De diamante na fonte de mim
As ondas fizeram cócegas
Nas minhas algas
Salamandras e Rãs
Bailaram uma canção de Mozart
Sorvir
Pétala por pétala
Das Margaridas derramadas
Da bacia dos teus olhos
Lambuzei minha pele
Na tua face
Injetei mil serpentes
Nos sulcos da tua alma
Agora sou orquídea
Brotada do meu agreste.

Lita Passos

O FOGO DO INVISÍVEL

2008-04-11T17:19:00.001-03:00

Foed Castro Chamma

Ladrão do Fogo, práxis do saber, punição: sintaxeos artis mirabilis, são a priore fatores básicos da condição do ser e do fazer que o poeta representa na produção da linguagem poética, percorrendo a diversidade de caminhos que culminam na via surreal da Alegoria.
No âmbito da Forma, o fogo é transformado em discurso; de modo a se observar que o que se cristaliza no ser é originário do Fogo, na visão pré-socrática de Heráclito. Assim a produção do pensar e do fazer encontra na subjetividade negra da luz o Fogo projetado na mente, movido o sujeito pelo Uno, do qual a consciência é o núcleo.
O pensamento como invenção e produção da linguagem é uma viagem da cultura diversificada em escolas que se distanciam arrastando a nostalgia do Uno no espelho. Nos aforismos de Heráclito a genealogia do ser no sentido de negação é projetada em um reduto de discurso que Elizeu Moreira Paranaguá sintetiza em seu livro inédito O FOGO DO INVISÍVEL (Selo Letras da Bahia, Salvador, 2006), a apontar a sombra, dokonta em grego, ou Aparência, a qual intrigava obstinadamente os helenos.
Na intenção intertextual de alcançar o Uno a leitura dos poemas de O Fogo do Invisível percorre-o novo. A interação verbal concentra-se na metáfora. A disponibilidade de Elizeu Moreira Paranaguá está, por outro lado, em dizer-se filho de Orpheu e carregar “a flecha/ para cravar a maçã no abismo (...) “onírico” onde florescem girassóis entre pântanos.” A nudez diante de Deus é um rapto à sombra. A juventude era celebrada na Antigüidade em um deus (JOVE) cultuado entre os gregos. Da juventude fica-nos sempre a brevidade de um vôo de pássaro. O anel estrelado do cisne, segundo Elizeu, está na curva do pescoço da ave e desce aos pés desenhando uma constelação entre o céu e o abismo de trevas do pensamento que o vento move.
A metafísica de toda margem está em fazer-se outra margem como um duplo. A ausência de costume (a-more) deixa-nos um vão que é abismo, “tirania” da paixão, que cura pela Dor. Holderlin em um de seus poemas imortais une Entusiasmo e Dor em um só corpo. Ali se “enxerga a luz cega de Deus”, conclui Elizeu. As rosas são a carne vegetal de uma ave. Toda ave possui no colo a doçura do amor. A entrega ao inusitado é cultuada entre os judeus nos templos da Cabala. Um fogo líquido atravessa o rio heraclitiano e chega “às pedras do mar”. “A morte é sonho” afirma Elizeu Moreira Paranaguá. A tauromaquia é associada à morte como um sonho na visão de Maniqueu. “O homem se perde no sonho/ o touro se perde no homem, registra EMP numa remota alusão à seita maniqueísta vigorante no início do Cristianismo. A “lã do carneiro” possui ressonância bíblica. “Vestido de ouro” do dia é celebração do deus Jove. Todo menino “adora o Sol” como espelho. “As garças (...) bebem água na lagoa, cantam, e atravessam as “correntes do rio jacaré”. “Abraçar as asas da borboleta” é tocar as pétalas de uma flor. Todo homem é de pedra e de rosas. “Folhas varrendo (...) poeira e céu cinzento ao vento úmido da rua bela são vistas do Cabral 62”, lembra Elizeu.
A poesia toca nas coisas e transforma em mito ou metáfora. Nisto se pode dizer que Elizeu Moreira Paranaguá não nega o Oráculo. Condutor de vacas e boi, e pastor de cabras, Elizeu galopa o campo abrindo porteiras da fazenda. O cavalo de Helena bebe água no tanque. Tornar-se inteiro no fogo “que apaga a morte” (...) “é entrar na água do nada”. Entre as cordas do coração o riso do céu acende luas e abraços. Esta é uma alusão ao que “guarda as coisas no coração”, onde ninguém pode “roubá-las”. Os “anjos rebeldes ascendem ao Uno”. “Sustentar o peso do amor (...) nas amplidões” é dissolução dos pecados (...) ante a verdade”.
Todo princípio é sem fim, todo fim é princípio. “Os arcos caminham para dentro (...) da roda do Ser.” Pedra de fogo é a alma no mistério da sombra. Deus “não insiste”. “Meu irmão morreu no rio (...) e não encheu a boca de água.” O destino começa na palavra, filha de Memória, segundo Hesíodo. “Tudo é ausência” e está “numa gota de orvalho onde está o universo.” “Ricardina deixou sua beleza No extremo da pedra.” “Em sua identidade o Eu espera o Outro.” A palavra cresce “desde o alvorecer”, vinda da Memória. Metafísica da Aparência é a sombra no fluir do mundo. Na fonte do ser está a negação. Ali começa a existir o pensamento. “Os cavalos do tempo são de vento”: verso de Tasso da Silveira que um dia ouvi no bairro da Gávea no Rio de Janeiro. Todo pensar é o pensar de uma estrela. Sócrates nada sabia de “si” O que morreu ao provar a cicuta foi o Outro. O mar é uma placa de bronze, recorda o brônzeo mar de Ulisses. “Entre a águia e a serpente”, está o enlace, segundo Zaratustra, do Perfeito. “Os deuses” repousam no vale, ensinava Lao Tse. “Vago na lua (...) entre céus e anjos”: ‘nu é o coração”. Na “fúria das flechas” está “a asa do Anjo.” A luz de um astro sustenta o ser.
O FOGO DO INVISÍVEL é leitura interminável. Na linhagem do make it new, todo poeta se volta para os fragmentos de filósofos que floresceram há 600 anos antes de Cristo.

Texto publicado no prefácio de O Fogo do Invisível (Selo Letras da Bahia, 2006).

A POESIA EMOTIVA DE ELIZEU MOREIRA PARANAGUÁ

2008-04-11T17:16:00.001-03:00

Gilfrancisco

Jornalista, pesquisador e professor universitário.

A poesia é uma forma de expressão lingüística destinada a evocar sensações, impressões e emoções, por meio da união de sons, ritmos e harmonia e utilizando uma relação de vocábulos essencialmente metafórica. Por isso a poesia diferenciasse da prosa por não se fundamentar tanto nas normas lógicas da língua, mas sim nas imposições do ritmo, determinado pelo talento do poeta, pelo aspecto sonoro das palavras e pela associação dos significados.

O poeta Elizeu Moreira Paranaguá vive o destino que para si escolheu, encontrou na poesia o intérprete fiel de sua alma verdadeira. Porque ele sabe que existem homens incapazes de olhar até o fim o espetáculo do mundo e da história dos próprios homens. Este poeta de que lhes falo é um homem do diálogo, do debate, que passou anos lutando para mostrar sua poesia, apesar de somente ter um livro publicado “Poema Terra Castro Alves”, 1992, Elizeu Moreira possui uma obra dispersa ou inacabada, em grande parte inédita.

Num meio estagnado, sua obscura aparição em Salvador, coincide com a predominância de grupos literários subjugados pela vaidade estéril de pensar sobre o existente, povoando a resistência desse poder. Apesar de não poder negar a influência desses poetas e das gerações anteriores, não deixou sem dúvida de se exercer sobre ele influência real dos poetas em voga. O choque cultural produzido no meio intelectual tem algo semelhante à queda dum enorme aerólito vindo de outras esferas alterar a face da terra.

Depois de uma ligeira paragem com os Poetas da Praça, (ao lado de Geraldo Maia, Antônio Short, Ricardo Emanuel, Agenor Campos, Pedro Cezar e outros) vozes transgressoras da poesia baiana dessa época, duma forma ou de outra, influenciariam outros poetas integrantes do círculo oficial. Elizeu Moreira teve uma longa passagem pelo CEPA (Círculo de Estudos Pensamento e Ação), dirigido pelo filósofo Germano Machado, onde ganhou asas e voou para fora, migrando para outros espaços.

Não me lembro exatamente da primeira vez que o vi, mas posso assegurar que esse encontro se deu no início dos anos oitenta, quando recém chegado do recôncavo Baiano, do município de Castro Alves, fez parte da agremiação literária CEPA, onde foi Relações Pública e editor da Revista CEPA Cultural, ao lado do poeta alagoano José Inácio Vieira de Melo. Sua inclusão nos círculos literários na Bahia, se deu timidamente; primeiro colaborando em “Letra Viva, página do Caderno Cultural do Diário Oficial do Estado, época em que estivemos juntos em vários eventos promovidos pelo CEPA.

Este ex-cepista teve uma participação marcante na divulgação da cultura baiana. Entre as suas produções estão alguns artigos que divulgou através das páginas da Revista CEPA, dois me chamaram à atenção na época: “Um Breve Ângulo da Poesia de Castro Alves” e “Um Verso e Universo da Poesia de Pound”, além das entrevistas “Uma Voz para Combater o Racismo”, com o sociólogo Manuel Almeida Cruz e “Uma Visão dos Anos 50 em Torno do CEPA”, com o poeta Carlos Anísio Melhor.

Os tempos tinham mudado. A sua ressurreição fez o poeta aparecer sob novas vestes, tangenciando os males, persistindo na temática do mundo, com seus componentes rítmicos e métricos, bem como às dificuldades e as soluções encontradas em cada verso. A obra de Elizeu Moreira conseguiu produzir uma expressão poética capaz de profunda ressonância. É bem verdade que o processo de montagem e desmontagem do poema favorece a revelação. É com essa disposição que o poeta castroalvense enfrenta a realidade para sentir verdadeiramente o caos que está reservado e pronto a se revelarem.

Por isso o poema aflora do subconsciente e o poeta Elizeu Moreira Paranaguá trabalha cada verso como artefato lógico, que se procura montar sem interferência de elementos fortuitos ou casuais. Assim nasceram alguns dos seus mais conhecidos poemas como “Poema Terra Castro Alves”. Sobre esse poema, vale dizer, em relação a um momento histórico do passado, o período da infância, dos mitos, das alegrias, das brincadeiras, dos lugares visitados. Por outro lado, a sobreposição dos tempos implica a sobreposição de imagens, colocando o problema sob duas perspectivas diferentes: a do adulto em face da infância interiorana, a do homem urbano em face do desconhecido.

Na geografia da vida
- o ser
é aquele,
que em sua circunstância,
de
realidade
é o que é por si próprio.

E mais adiante:

O tempo se estende
no poema da existência.
O amor se desdobra
como as pontas do sol
- para dentro de minha alma.

A poesia de Elizeu Paranaguá sempre abre as portas de uma viagem cheia de surpresas, trazendo soluções tão felizes, por mais cavadas e sutis que pareçam. O poeta parece deixar o poema como que flutuar por algum tempo dentro do seu espírito à espera de certos pontos de fixação. Foi o poeta Antonio Carlos de Oliveira Barreto, autor do livro “Uns Versus Outros” (1995), que me chamou a atenção para sua recente produção, me confidenciando seu amadurecimento humanista na forma de pensar sobre o mundo, de ver as coisas como elas realmente são. Isso prova o seu crescimento, suas novas investidas, seu atrevimento saído daquele sonho perturbador e impossível.

Encontro agora, na apresentação que Maria da Conceição Paranhos escreveu para “Sete Cantares de Amigo”, organizado por Miguel Antônio Carneiro, seleção e notas de José Inácio Vieira de Melo, Edições Arpoador (2003), algumas observações muito pertinentes sobre Elizeu Moreira Paranaguá. Observa Paranhos que “Para Elizeu, o mundo se mostra como enigma a ser decifrado, mas apenas a poesia é capaz de o fazer, como se lê em Correndo Atrás da Imagem – em que a imagem várias vezes repetida nos seus poemas, a do rio, constitui uma ameaça de dissolução, já que equivale ao tempo (V. também o Poema do Rio), e o poeta enfrenta o risco e nele imerge sob a forma do anjo de luz, correlato objetivo para a poesia, e , por extensão, para o poeta.”

O rio habita a geografia
da minha orla
e o anjo de luz
mergulha nele.

Angustiado pela pressão dos modelos de gerações anteriores, força que regiam a atividade da vida literária na Bahia, e insuficiente para dar conta das novas necessidades, Elizeu Paranaguá rompe o círculo de ferro que emperrava as modificações de alteração da ordem vigente; Para produzir uma poesia que refletisse dois momentos diversos, articulando as noções de distância e desaparecimento – de vida e morte, que significa seu próprio caos.

Pedra do Caos, livro inédito, que reúne uma parte significante da sua obra, a ser publicado pela Fundação Cultural do Estado, através da coleção editorial Selo Bahia é um livro carregado de emoções, resultado de uma conquista notável, que irradia a própria vida do poeta. Ou como disse o poeta Ezra Pound, a poesia é a forma carregada de significado ao último grau.

Poemas de Elizeu Moreira Paranaguá

2008-04-11T05:00:00.001-03:00

POEMA PARA GUARDAR COISAS

Guarda as coisas
que são tuas
para que ninguém
possa roubá-las;
guarda-as
debaixo da Pedra oculta
para que o Tempo
não as destrua;
guarda,
mas não as esconda;
necessariamente
guarda as coisas
no teu coração.

FICO NU PARA DEUS

Eu sempre fico
nu para Deus,
mas ele nunca
ficou nu para
o sentido terrível
do meu ser.

IMAGEM NO CÉU

Cisne e céu
anel estrelado
céu e abismo

Separam o destino
no sentido da forma
que forma o sentido
estrelado do anel.

GRITO DA PEDRA

Minha palavra cresce
como o grito que chora
acima das aves e dos ventos
desde o alvorecer do dia

Minha palavra avança
de grito até as estrelas
de grito até as dores

Minha palavra anima
a pedra que se forma
na porta do invisível

Minha angustia cresce
como se fosse um raio
que corta a solidão de Deus

Convite Uma Prosa Sobre Versos

2008-04-10T16:37:00.001-03:00

Segunda Edição Uma Prosa Sobre Versos

2008-04-08T12:24:00.002-03:00

Lita Passos, uma das participantes de Uma Prosa Sobre Versos

2008-04-07T11:55:00.001-03:00

Bodas de Sangue, José Inácio Vieira de Melo

2008-04-04T17:00:00.001-03:00

BODAS DE SANGUE
Para Cristina Hoyos

Que beleza é essa que tanto me incomoda?
Que olhar de tâmara – sâmaras que se semeiam –
transborda dos cântaros de tua íris?
O que anunciam teus inquisidores e translúcidos olhos?

Tudo em ti é duplo, senhora do amor bruxo.
De tuas mãos multiplicam-se os gestos e as bênçãos
e com tuas mãos dizes mais que cem mil bocas juntas
e essas mesmas mãos prenunciam a beleza de tuas ancas.

Mas mais do que tudo, o que impera em ti
são esses milagres que são tuas tetas,
dois punhais que a cada instante furam minha paz
e que me ensinaram a amargar a verdadeira sede.

Ah Cristina Hoyos, deusa de Espanha,
vem bailando em nuvens e em versos de Garcia Lorca,
vem com teus punhais para a minha peixeira de 12 polegadas,
pois as nossas bodas só podem ser de sangue.

José Inácio Vieira de Melo

2008-04-04T16:31:00.001-03:00

Edmar Vieira, poeta maracaense

2008-04-02T20:00:00.001-03:00

Uma Prosa Sobre Versos

2008-04-02T15:52:00.001-03:00

NÃO PERCAM!

ROBERVAL PEREYR em Maracás

2008-04-02T15:33:00.001-03:00

ROBERVAL PEREYR é um dos convidados do projeto Uma Prosa Sobre Versos. Ele fará parte da quinta edição (11/07/2008) e, assim como os outros participantes, também será homenageado com um recital de seus poemas, realizado pelo Grupo CONCRIZ. O poema Galope fica ainda mais bonito na voz de sua filha, Carol Pereyr, cantora que já se apresentou no programa Domingão do Faustão (Rede Globo).

O CONCRIZ em atividade

2008-04-01T21:40:00.001-03:00

Nessa semana o Grupo CONCRIZ está ensaiando o recital que resolvemos denominar “O Fogo do Invisível”, uma apresentação de 37 poemas de Elizeu Moreira Paranaguá, autor do livro que leva esse título. Os poemas de Elizeu são, quase todos, de uma linguagem muito forte, de um lirismo extremamente singular e de uma reflexão filosófica profunda.
Essa apresentação se dará na segunda edição do projeto Uma Prosa Sobre Versos, no dia 11 de abril de 2008, no Auditório Municipal de Maracás. O projeto, organizado pela diretoria de cultura do município, foi bastante aplaudido na primeira edição, com a vinda de Cleberton Santos.
O Grupo CONCRIZ pretende, nessa nova apresentação, demonstrar o mesmo empenho dos últimos eventos. É que a equipe está animada com a reação do público maracaense e não deseja perder o pequeno (porém, inspirador) prestígio que tem recebido até agora.
O recital contará com a participação de dez componentes e contemplará mais da metade do livro de Paranaguá. A equipe pretende, também, preparar uma performance que surpreenda o público e esta tem sido a maior dificuldade até agora nos ensaios e reuniões. É que o grupo já tentou de quase tudo para conseguir isso e agora qualquer ação pode parecer um tanto previsível. Mas não desistiremos. Há de haver uma nova entrada, um novo movimento. E o público de nossa cidade deve mais uma vez admirar o nosso espetáculo, sobretudo devido mais uma vez à participação de Hermann Vieira (o menorzinho da turma, com apenas dez anos), Pablo e Gina (as duas vozes mais fortes da equipe).
Além desse recital, estamos também preparando uma apresentação para o lançamento do livro “A infância do Centauro”, de José Inácio Vieira de Melo, na cidade de Iramaia, em 12 de abril (um dia depois do projeto no auditório). Embora já tenhamos feito essa apresentação várias vezes, ainda temos muito que organizar, porque pelo menos três dos integrantes dessa nova formação ainda não apresentaram esse recital.

VELHOS E NOVOS AMIGOS DO CONCRIZ...

2008-04-01T15:38:00.001-03:00

O Grupo CONCRIZ está em constante mudança na formação. Um dos motivos para isso ocorrer é que muitos jovens que fazem parte do grupo precisam se ausentar da cidade para trabalhar ou estudar. Isso foi o que aconteceu com Edilson Júnior, Ana Paula, Terezinha e outros da primeira formação (2005). Infelizmente, não podemos contar com a participação deles e de outros que (por diversas razões) não podem mais compor a nossa equipe.

Da formação de 2007 também perdemos alguns componentes. O jovem Saulo (na foto ao lado de Matheus, também integrante do grupo) participou de duas apresentações de textos de A Infância do Centauro (José Inácio Vieira de Melo). Infelizmente (para nós), precisou mudar de cidade juntamente com a sua família, mas nos resta a alegria de saber que o nosso amigo está fazendo uma das coisas de que mais gosta: viajar. Desejamos felicidades a ele e à sua apaixonada família Fredson, Cláudia e Sara.

Quem também tem feito falta nos ensaios e apresentações é a dupla Carla (à esquerda) e Sabrina (à direita). As duas foram tentar a vida na tradicional megalópole dos retirantes, São Paulo. Continuam em contato com a gente e parecem sentir muita saudade da terra e do CONCRIZ. Além delas duas, quem saiu de Maracás foi Milla (foto ao lado de Gina). Com essa o contato é cada vez mais raro.

No ano de 2008, a nossa equipe contou com a participação de novos integrantes, gente que, interessada na poesia baiana e maracaense, começou a freqüentar os nossos ensaios e, por fim, tornou-se parte da família. Hermann, o nosso caçula, já havia feito uma participação no recital de cordel feito na primeira edição do Projeto Pétalas, em 2007. E agora é parte essencial do nosso elenco. Assim como Bárbara e Marcelo e fizeram sua estréia no grupo com a apresentação do dia 07 de março (no Segundo Fórum Regional de Educação, em Maracás) e, em seguida, num evento cultural do Colégio ACM, na cidade de Santa Inês, no dia 10 de março.

Assim, ficamos contentes que, apesar de não podermos manter todos os nossos amigos na equipe, temos a oportunidade de contribuir com novos talentos e espalhar essa semente sagrada da poesia com novos integrantes do Grupo CONCRIZ.

Repercussão de Uma Prosa Sobre Versos

2008-03-25T14:47:00.001-03:00

VEJA O TEXTO PUBLICADO NO BLOG DO POETA
CLEBERTON SANTOS

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CIDADE DAS FLORES E DA POESIA

Cleberton Santos
16/03/2008

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Visite o blog de Cleberton Santos: http://clebertonsantos.blogspot.com/

VEJA O TEXTO PUBLICADO NO CRONÓPIOS,

UM DOS MAIS FAMOSOS

SITES DE LITERATURA DO PAÍS

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Projeto uma prosa sobre versos
da Redação

A cidade de Maracás, também conhecida como Cidade das Flores, tem dado uma atenção especial para a educação e cultura, seja através da realização do projeto Pétalas, no qual se apresentam artistas de todas as vertentes, tanto da zona urbana como da zona rural, ou a criação uma frondosa trilha na nascente do rio Jiquiriçá. Essas iniciativas aliadas a uma orientação pedagógica, além de despertar a consciência do coletivo para a preservação da natureza e sua fruição, têm também despertado outros interesses, como é o caso da leitura, sobretudo de autores baianos contemporâneos, tanto de prosa como de poesia.
E seguindo essas diretrizes, o professor e poeta Edmar Vieira, diretor de cultura do município, idealizou o Projeto Uma Prosa Sobre Versos, que será realizado pela Secretaria Municipal de Educação e Cultura junto à Prefeitura Municipal de Maracás. O projeto apresentará ao público de Maracás nomes representativos da poesia contemporânea da Bahia. Entre março e setembro, sete poetas passarão pelo palco do Auditório Municipal de Maracás, falando de suas obras, de seus processos de criação, fazendo lançamentos de seus livros e leituras de seus poemas. São eles: Cleberton Santos, Elizeu Moreira Paranaguá, Lita Passos, Antonio Carlos de Oliveira Barreto, Roberval Pereyr, Rita Santana e José Inácio Vieira de Melo.
A estréia do projeto vai ser no dia 14 de março, com o poeta Cleberton Santos, que é natural de Própria, Sergipe, mas está radicado em Feira de Santana. Cleberton é poeta, crítico literário, mestre em Literatura e Diversidade Cultural e professor de Literatura Brasileira da Universidade Estadual de Feira de Santana (UEFS). Venceu o Prêmio Escritor Universitário Alceu Amoroso Lima – Academia Brasileira de Letras (2002) e venceu também o Concurso Nacional de Poesia da Academia de Letras de Jequié – Prêmio Wally Salomão (2006). Publicou os livros "Ópera Urbana" (1999) e "Lucidez Silenciosa" (2005), com o qual venceu o Prêmio de Arte e Cultura Banco Capital ano IV.
O encerramento dos eventos vai ser no mês de setembro com a presença do poeta José Inácio Vieira de Melo, autor de livros como "A infância do Centauro" e "A terceira romaria", e um dos editores da revista Iararana.
Cada apresentação vai contar com a participação de músicos da cidade de Maracás e com um recital de poemas do autor de cada mês, apresentado pelo Grupo Concriz, que conta com a direção do poeta e professor Vitor Nascimento Sá.
O Projeto Uma Prosa Sobre Versos vai ser realizado no Auditório Municipal de Maracás, começando sempre às 19h 30min, com entrada franca, sempre em uma sexta-feira de cada mês.

Programação:

14/03/2008 – CLEBERTON SANTOS
11/04/2008 – ELIZEU MOREIRA PARANAGUÁ
09/05/2008 – LITA PASSOS
04/06/2008 – ANTONIO CARLOS DE OLIVEIRA BARRETO
11/07/2008 – ROBERVAL PEREYR
08/08/2008 – RITA SANTANA
05/09/2008 – JOSÉ INÁCIO VIEIRA DE MELO

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Visite o Cronópios:

http://www.cronopios.com.br/site/noticias.asp?id=3084

UMA PROSA SOBRE VERSOS
(Maracás – Bahia)

Está de parabéns a Prefeitura Municipal de Maracás (BA) pela realização do Projeto Uma Prosa sobre Versos. Idealizado e coordenado pelo poeta e promotor cultural Edmar Vieira, através da Secretaria Municipal de Educação e Cultura de Maracás, o Projeto Uma Prosa sobre Versos objetiva proporcionar um grande encontro entre escritores baianos de várias gerações e o público da cidade das flores. Crianças, jovens, adultos e idosos, todos compareceram ao Auditório Municipal de Maracás para ouvir e interagir com o poeta Cleberton Santos na noite de estréia do Projeto 14/03/2008. Mais de 700 pessoas participaram de uma noite cultural recheada de poesia e música. Tive a alegria e a imensa satisfação de ouvir, juntamente com toda aquela multidão, 32 poemas do meu livro Lucidez Silenciosa recitados pelo grupo CONCRIZ. Um belo recital! Depois tivemos uma conversação sobre criação poética e outras fantasias! Certamente um momento memorável na minha jornada literária. Agradeço a todos aqueles que de maneira direta ou indireta participaram da realização desse Projeto. Desejo vida longa para o Projeto Uma Prosa sobre Versos! E tomara que outros muitos administradores públicos (políticos ou não) percebam que a poesia é um dos caminhos que poderá levar à reconstrução de uma HUMANIDADE mais Humana.

SALGADO MARANHÃO

2008-02-09T16:29:00.001-03:00

Veja que belo poema de

Salgado Maranhão,

que nos foi enviado pelo poeta

José Inácio Vieira de Melo

TANUSSI CARDOSO

2008-02-06T15:05:00.001-03:00

HOJE RECEBEMOS DO POETA JOSÉ INÁCIO VIEIRA DE MELO

UM POEMA DE TANUSSI CARDOSO.
COMO DE COSTUME, O GRUPO CONCRIZ OFERECE

MAIS ESSA SEMENTE POÉTICA PARA O PÚBLICO.

A Infância do Centauro na TV

2008-02-02T14:59:00.001-03:00

O Grupo CONCRIZ convida a todos a assistir o programa Leituras, da TV Senado, no qual o apresentador vai fazer comentários sobre o livro “A infância do Centauro” de José Inácio Vieira de . O programa Leituras vai ser exibido hoje (02/02) e amanhã (domingo – 03/02).
Confira abaixo a programação e os horários
ENREVISTADO - Nicolas Bher
DICAS DE LEITURA
No programa serão comentados os livros:
“A infância do Centauro”, José Inácio Vieira de Melo
“Trabalhos do corpo”, Sandro Ornellas
HORÁRIOS
Sábado (09:30 e 20:00)
Domingo (08:00 e 20:30)
(Horário de Brasília)
APRESENTADOR
Maurício Melo Júnior

DIÁLOGO, José Inácio Vieira de Melo

2008-01-09T14:52:00.001-03:00

A ILUSTRAÇÃO (JURACI DÓREA) DO POEMA DIÁLOGO, DE JOSÉ INÁCIO VIEIRA DE MELO, PARECE CAPTAR TODA A CARGA SEMÂNTICA E EMOTIVA PRETENDIDA PELO POETA.

SEM DÚVIDA, INÁCIO FAZ MUITO BEM EM ESCOLHER ESSE ILUSTRADOR, PORQUE, ALÉM DE TUDO, O TIPO DE ILUSTRAÇÃO COMBINA COM O UNIVERSO SEU UNIVERSO LÍRICO.

O GRUPO CONCRIZ PARABENIZA A JURACI DÓREA PELO SEU TRABALHO!

Mais uma vez, apreciem a palavra e a imagem!

ADEUS, de José Inácio Vieira de Melo

2007-12-18T14:46:00.001-03:00

RECEBEMOS ESSE BELO POEMA DE JOSÉ INÁCIO VIEIRA DE MELO,

ILUSTRADO PELO ARTISTA PLÁSTICO JURACI DÓREA.

Apreciem a palavra e a imagem!

A palavra CONCRIZ!

2007-12-16T18:25:00.001-03:00

Embora muitos em nossa cidade já tenham ouvido algo sobre o Grupo CONCRIZ, a maioria ainda não sabe o que o nome significa. Então vamos aos esclarecimentos. Em primeiro lugar, é assim que se escreve: CONCRIZ. Não são duas palavras como muitos pensam. Isso tem gerado certa confusão.

Veja como um site de zoologia define essa palavra:

Icterus icterus - Concriz

Possui canto muito agradável e melodioso, enchendo a paisagem árida do sertão com verdadeira música da natureza. Vive na caatinga e nas zonas descampadas áridas. Alimenta-se de frutos, sementes e pequenos invertebrados. Aprecia a seiva das flores e o fruto do mandacaru. Rouba o ninho de outras aves, ocupando os vazios ou enxotando os donos e jogando seus filhotes no chão. A fêmea põe cerca de 3 ovos chocados durante duas semanas.

Assim, a palavra concriz é o nome de um pássaro. Ele é muito conhecido aqui no Nordeste. Ele pode ser encontrado em nossa zona rural, mas, na região de Maracás, o nome não é esse. Por aqui ele é chamado de "sofrê". Em outras regiões, há outros nomes para esse belo pássaro.

A razão da escolha do nome é o fato de o passarinho ser mencionado na poesia de José Inácio Vieira de Melo (amigo e incentivador do grupo). Além disso, visto que o grupo recita, é mais que apropriado ser representado por um pássaro que canta muito bem: o concriz. Veja como ele parece, nessa foto, imponente, numa postura que lembra contemplação e poesia!